รุ่งอรุณบอกลาโลก
ไอน้ำอยู่ที่ก้นหุบเขา
ฉันมองดูป่าที่ปกคลุมไปด้วยความมืด
และไปสู่แสงสว่างบนยอดเขา
พวกเขาออกไปอย่างไม่น่าเชื่อ
รังสีออกมาในตอนท้าย!
พวกเขาอาบน้ำด้วยความยินดีอย่างยิ่ง
ต้นไม้เป็นมงกุฎอันเขียวชอุ่ม!
และลึกลับมากขึ้นเรื่อยๆ นับไม่ถ้วน
เงาของพวกเขางอกเงยขึ้นเหมือนความฝัน
ช่างละเอียดอ่อนในยามรุ่งสาง
เรียงความเบา ๆ ของพวกเขาได้รับการยกย่อง!
ราวกับรู้สึกถึงชีวิตคู่
และเธอก็ถูกพัดเป็นสองเท่า -
และพวกเขารู้สึกถึงดินแดนบ้านเกิด
และพวกเขาก็ขอท้องฟ้า
<1858>
Afanasy Afanasyevich Fet เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่นซึ่งสามารถถ่ายทอดความงดงามของธรรมชาติในบทกวีของเขาได้ สำหรับฉันดูเหมือนว่าในงานของ A. Fet สามารถแยกแยะบทกวีภูมิทัศน์ได้สองประเภท ในบางภาพเขาหันไปหาภาพธรรมชาติโดยตรงโดยใช้รายละเอียดที่สดใสและสีสันที่หลากหลาย แต่จุดแข็งของเนื้อเพลงแนวทิวทัศน์ของเขาคือบทกวีที่ครอบงำอารมณ์ความรู้สึกของธรรมชาติ อารมณ์ที่เกิดจากการพบปะกับมัน
บทกวี “รุ่งอรุณอำลาโลก...” อยู่ในประเภทผลงานดังกล่าว เขียนขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2401 เมื่อ A. Fet ออกจากราชการทหาร
มันถูกกำหนดไว้ในบรรทัดแรกแล้ว สิ่งที่ตรงกันข้ามขั้นพื้นฐานซึ่งบทกวีทั้งหมดถูกสร้างขึ้น: รุ่งอรุณยามเย็นเหนือโลกและหุบเขาหมอกที่มืดมิด
และในอายะฮ์ต่อไปนี้ของบทที่ 1 สิ่งที่ตรงกันข้ามได้รับการพัฒนา:
ฉันมองดูป่าที่ปกคลุม หมอกควัน, และต่อ ไฟยอดเขา
โลกและสวรรค์ซึ่งคุ้นเคยกับเรามากจากเนื้อเพลงของ M. Yu.
แสงรุ่งอรุณบนต้นไม้ในป่า "จางหายไป" และ "ตายไปในที่สุด" แต่ "มงกุฎอันงดงาม" ของต้นไม้ที่มุ่งสู่สวรรค์ยังคงอาบไปด้วยแสงสีทอง และถึงแม้ว่า “เงาของพวกเขาจะขยายใหญ่ขึ้นอย่างลึกลับมากขึ้นเรื่อยๆ มากขึ้นเรื่อยๆ อย่างนับไม่ถ้วน เติบโตราวกับความฝัน” “โครงร่างแสง” ของยอดเขาก็ “ถูกยกขึ้น” ในท้องฟ้ายามเย็นที่สดใส
สวรรค์และโลกเปิดกว้างต่อกันและกัน และโลกทั้งใบก็ขยายขอบเขตออกไปใน "แนวตั้ง" กำลังสร้างภาพอันยิ่งใหญ่ของจักรวาลฉัน. ด้านบนมีต้นไม้อาบมงกุฎท่ามกลางแสงตะวันที่กำลังร่วงโรย ด้านล่างคือความมืดที่กำลังเข้ามา แผ่นดินถูกปกคลุมไปด้วยไอน้ำ
ความประทับใจทางอารมณ์ถ่ายทอดด้วยเสียงน้ำเสียงอุทานของประโยครวมถึงการใช้โครงสร้างที่ทวีความรุนแรงขึ้นในตอนต้น:
กับอะไรความสุข... ยังไงบาง...
คงไม่ถูกต้องหากจะบอกว่าธรรมชาติของ Fet นั้น "มีชีวิตชีวา" มันถูกต้องกว่าที่จะพูดถึงเธอ จิตวิญญาณ- เธอใช้ชีวิตพิเศษของตัวเอง ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถเจาะลึกความลับของมันและรู้ความหมายอันยิ่งใหญ่ของมันได้ เฉพาะในขั้นสูงสุดของการขึ้นสู่จิตวิญญาณเท่านั้นที่บุคคลสามารถมีส่วนร่วมในชีวิตนี้
บทกวีจบลงด้วยประโยคที่เต็มไปด้วยความหมายอันลึกซึ้ง:
ราวกับรู้สึกถึงชีวิตคู่
และเธอก็ถูกพัดเป็นสองเท่า -
และพวกเขารู้สึกถึงดินแดนบ้านเกิดของพวกเขา
และพวกเขาก็ขอท้องฟ้า
โลกและท้องฟ้า ตามความเข้าใจของ A. Fet ไม่ใช่แค่ต่อต้านกันเท่านั้น การแสดงออกถึงพลังหลายทิศทาง พวกมันมีอยู่เฉพาะในเอกภาพคู่เท่านั้น ยิ่งไปกว่านั้นในการเชื่อมต่อถึงกันในการแทรกซึม
บทสุดท้ายของบทกวีประกอบด้วยบทแยก ตัวตน: ต้นไม้ “สัมผัส” ชีวิตคู่ สัมผัสดิน ขอขึ้นฟ้า และเมื่อรวมกันแล้วพวกเขาก็รวมกันเป็นภาพเดียวของโลกสามมิติที่มีชีวิตแห่งธรรมชาติ
อย่างไรก็ตาม ในความคิดของฉัน ภาพนี้สามารถรับรู้ได้ในตัวมันด้วย ความเท่าเทียมกับโลกภายในของมนุษย์- องค์ประกอบของธรรมชาติหลอมรวมเข้ากับรายละเอียดที่เล็กที่สุดของสภาพจิตใจ: ความรัก ความปรารถนา แรงบันดาลใจ และความรู้สึก ความรักต่อดินแดนบ้านเกิดและความปรารถนาอย่างต่อเนื่องที่จะแยกตัวออกจากดินแดน ความกระหายที่จะบิน - นี่คือสิ่งที่ภาพนี้เป็นสัญลักษณ์
กลางคืนก็ส่องแสง สวนเต็มไปด้วยแสงจันทร์ กำลังโกหก
รังสีที่เท้าของเราในห้องนั่งเล่นที่ไม่มีแสงไฟ
เปียโนเปิดอยู่ทั้งหมด และสายในนั้นก็สั่น
เหมือนหัวใจของเรามีไว้เพื่อเพลงของคุณ
คุณร้องเพลงจนรุ่งเช้าหมดน้ำตา
ว่าเธอคนเดียวคือความรัก ไม่มีความรักอื่นใด
และฉันอยากจะมีชีวิตอยู่มากเพื่อที่จะไม่ส่งเสียง
เพื่อรักคุณ กอดคุณ และร้องไห้เพื่อคุณ
และหลายปีผ่านไปน่าเบื่อและน่าเบื่อ
ว่าคุณอยู่คนเดียว - ทั้งชีวิตว่าคุณอยู่คนเดียว - รัก
ว่าไม่มีการดูหมิ่นจากโชคชะตาและความทรมานที่แผดเผาในใจ
2 สิงหาคม พ.ศ. 2420
บทกวี “ค่ำคืนที่ส่องสว่าง สวนเต็มไปด้วยแสงจันทร์ พวกเขากำลังโกหก..." - หนึ่งในผลงานโคลงสั้น ๆ ชิ้นเอกของ A. A. Fet หนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของเนื้อเพลงรักรัสเซีย บทกวีนี้อุทิศให้กับเด็กสาวที่มีเสน่ห์ซึ่งลงไปในประวัติศาสตร์ไม่เพียงเพราะบทกวีของ Fet เท่านั้น แต่ยังเป็นหนึ่งในต้นแบบที่แท้จริงของ Natasha Rostova ของ Tolstoy บทกวีของเฟต (เขียนหลังการประชุม 10 ปี) ไม่เกี่ยวกับความรู้สึกของเฟต ถึงทันย่า เบอร์สที่รักแต่เกี่ยวกับความรักของมนุษย์ที่สูงส่ง สร้างขึ้นเมื่อวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2420 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากการร้องเพลงของ T. A. Kuzminskaya (nee Bers น้องสาวของ Sofia Andreevna Tolstoy) ซึ่งบรรยายเหตุการณ์นี้ไว้ในบันทึกความทรงจำของเธอ
เช่นเดียวกับบทกวีที่แท้จริงอื่นๆ บทกวีของ Fet เป็นภาพรวมและยกระดับ นำเราไปสู่สากล - สู่โลกมนุษย์อันใหญ่โต ความรู้สึกนี้เป็นหนึ่งในความลับของผลกระทบที่พิเศษ สนุกสนาน และสูงที่บทกวีสร้างต่อผู้อ่าน
บทกวีนี้เป็นอัตชีวประวัติ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเขาคือ Fet เอง
งานนี้เล่าว่ากวีมีประสบการณ์การพบปะสองครั้งกับคนที่เขารักอย่างไรซึ่งมีการพรากจากกันเป็นเวลานาน ( แบ่งองค์ประกอบออกเป็น 2 ส่วน- แต่เฟต. ไม่ได้วาดภาพผู้หญิงที่เขารักแม้แต่จังหวะเดียวไม่ได้ติดตามการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดในความสัมพันธ์และสภาพของพวกเขา เขาจับได้เพียงความรู้สึกสั่นเทาที่ปกคลุมเขาไว้ภายใต้ความประทับใจจากการร้องเพลงของเธอ:
และหลายปีผ่านไปน่าเบื่อและน่าเบื่อ
และในความเงียบงันของค่ำคืน ฉันได้ยินเสียงของคุณอีกครั้ง
และมันก็พัดในขณะนั้นในการถอนหายใจดังเหล่านี้
ว่าคุณอยู่คนเดียว - ทั้งชีวิตว่าคุณอยู่คนเดียว - รัก
ความรู้สึกเองก็ยากที่จะอธิบายเป็นคำพูดเช่นกัน ฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ สื่อถึงความเป็นเอกลักษณ์ ความลึก และความซับซ้อนของประสบการณ์ของเขาด้วยความช่วยเหลือของคำอุปมาอุปไมย "ระดับโลก" ในบรรทัดสุดท้าย
บทกวีมีสองประเด็นหลักคือความรักและศิลปะ ใน การเล่นเนื้อเพลง“แสงยามค่ำคืน…” ธีมเหล่านี้หลอมรวมเข้าด้วยกัน ความรักต่อเฟตเป็นสิ่งสวยงามที่สุดในชีวิตมนุษย์ และศิลปะคือสิ่งที่สวยงามที่สุด บทกวีนี้มีความสวยงามเป็นสองเท่าเกี่ยวกับความงามที่สมบูรณ์ที่สุด
บทกวีนี้เขียนด้วย iambic hexameter ซึ่งเป็นหนึ่งในเมตรที่กวีชื่นชอบ สิ่งนี้ช่วยสร้างไม่เพียงแต่โทนเสียงดนตรีโดยรวมเท่านั้น แต่ยังมีความยืดหยุ่นสูงด้วยการเปลี่ยนและการเคลื่อนไหวที่มีชีวิตชีวา เสรีภาพในการพูด และการเล่าเรื่องอย่างอิสระ สิ่งนี้สำเร็จได้บางส่วนด้วยการหยุดชั่วคราวที่ไม่ได้เกิดขึ้นในสถานที่คงที่แห่งเดียว แต่ในสถานที่ต่างกัน - ที่นี่และที่นั่นเช่นเดียวกับคำพูดที่มีชีวิตชีวาและเต็มไปด้วยอารมณ์ ด้วยเหตุนี้ เรื่องราวบทกวีเกี่ยวกับความรู้สึกเข้มแข็งและมีชีวิตชีวาจึงเต็มไปด้วยชีวิต
บทกวีนี้เขียนด้วยแนวเพลงโรแมนติก งดงามมาก และมีดนตรีที่แปลกตา สำหรับ Fet สิ่งหนึ่งที่เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับอีกสิ่งหนึ่ง กวีเชื่อว่าความงาม - แนวคิดหลักของการแต่งเนื้อเพลง - ไม่ได้แสดงออกมาเป็นเส้นไม่ใช่คำพูดที่ประณีต แต่เหนือสิ่งอื่นใด "ฟังดูบอบบาง"ซึ่งหมายความว่าลักษณะที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของบทกวีควรเป็นทำนอง
ดนตรีผลิตภัณฑ์นี้สามารถทำได้โดยใช้ การทำซ้ำในระดับต่างๆ ของข้อความบทกวี
ดังนั้นในไวยากรณ์โคลงสั้น ๆ จึงมี คำนาม(และ...และ..., อะไร...อะไร...) โครงสร้างคู่ขนานภายในบท(“ว่าคุณเท่านั้นคือชีวิตทั้งหมด คุณเท่านั้นคือความรัก และไม่มีจุดสิ้นสุดของชีวิต และไม่มีเป้าหมายอื่นใด”….)
เฟต เปรียบเทียบคำที่มีองค์ประกอบเสียงคล้ายกัน- "ถอนหายใจเสียงดัง" - ทำให้บทกวีมี "หวือหวา" เชิงความหมายและอารมณ์เพิ่มเติม (ความสอดคล้องประสานกัน) ที่นี่ใช้เทคนิคการออกเสียง ความสอดคล้อง(การซ้ำของเสียง [a], [o]) สัมผัสอักษร(การซ้ำของเสียง [r] ในบรรทัด “เปียโนเปิดอยู่ทั้งหมดและสายในนั้นสั่นไหว”)
องค์ประกอบบทกวียังมีส่วนช่วยในทำนองด้วย ในบทพูดคนเดียวโคลงสั้น ๆ นี้ผู้เขียน ใช้เทคนิควงแหวน- ในบรรทัด “รักคุณ กอดคุณ และร้องไห้เพราะคุณ” ซึ่งวางกรอบงาน เฟตแสดงความรู้สึกหลักของพระเอก: ชื่นชมและชื่นชมพลังแห่งศิลปะการร้อง(ความคิดกลอน)
ไม่ต้องสงสัยเลย ละครเพลงของบทกวีถูกกำหนดโดยแก่นเรื่อง- ท้ายที่สุดแล้ว งานนี้ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับความรักและธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการร้องเพลงที่ไพเราะ เกี่ยวกับเสียงที่ก่อให้เกิดประสบการณ์อันสดใสมากมาย
Fet ไม่ได้พรรณนาถึงภูมิทัศน์หรือการตกแต่งภายในที่เฉพาะเจาะจง แต่ทุกอย่างมารวมกันอย่างกลมกลืนอย่างลงตัว กวีสร้างภาพองค์รวมที่มีพลังซึ่งนำเสนอความรู้สึกทางภาพ การได้ยิน สัมผัส และประสาทสัมผัสทันที ลักษณะทั่วไปและการผสมผสานภาพของธรรมชาติ ความรัก ดนตรี ช่วยให้กวีแสดงออกถึงความบริบูรณ์ของความสุขในการรับรู้ชีวิต
บทกวีนี้ทำให้เรามั่นใจอีกครั้งว่ามีเพียงศิลปะเท่านั้นที่สามารถยกย่องบุคคลให้สูงส่ง ชำระจิตวิญญาณ ปลดปล่อย และเพิ่มคุณค่าให้กับบุคคลได้อย่างแท้จริง การเพลิดเพลินกับงานที่สวยงาม ไม่ว่าจะเป็นดนตรี ภาพวาด บทกวี เราจะลืมปัญหาและความล้มเหลวทั้งหมดของเรา และหันเหความสนใจจากความวุ่นวายในชีวิตประจำวัน จิตวิญญาณของมนุษย์เปิดรับความงามอย่างสมบูรณ์ สลายไปในนั้น และได้รับความเข้มแข็งที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไป เชื่อ หวัง และรัก เฟตเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในบทที่แล้ว เสียงอันมหัศจรรย์ของนักร้องปลดปล่อยฮีโร่ผู้เป็นโคลงสั้น ๆ จาก "ความคับข้องใจของโชคชะตาและความทรมานอันเร่าร้อนของหัวใจ" นำเสนอขอบเขตใหม่:
แต่ชีวิตไม่มีที่สิ้นสุดและไม่มีเป้าหมายอื่น
ทันทีที่คุณเชื่อในเสียงสะอื้น
รักคุณ กอดคุณ และร้องไห้เพราะคุณ!
เมื่อพูดถึงลักษณะโคลงสั้น ๆ ของบทกวีผู้เขียนสัมผัสโดยไม่ได้ตั้งใจ ธีมผู้สร้างภารกิจของเขา เสียงของนักร้องที่ปลุกความรู้สึกในตัวฮีโร่ให้ตื่นขึ้นฟังดูไพเราะมากเพราะนางเอกอุทิศตนอย่างหลงใหลในอาชีพของเธอและหลงใหลในความมหัศจรรย์ของดนตรี ในขณะที่แสดงเพลง เธอคงรู้สึกว่าไม่มีอะไรสำคัญในโลกไปกว่าเสียงที่ไพเราะเหล่านี้ มากไปกว่าความรู้สึกที่ลงทุนในงาน หากต้องการลืมทุกสิ่งยกเว้นความคิดสร้างสรรค์ - นี่คือผู้สร้างที่แท้จริง: กวี ศิลปิน นักดนตรี เรื่องนี้ก็ถูกกล่าวถึงในงานด้วย
บทกวี “ค่ำคืนที่ส่องสว่าง สวนเต็มไปด้วยแสงจันทร์ พวกเขาวาง..." ตื่นตาตื่นใจกับธีมที่หลากหลาย ความลุ่มลึกและความสว่างของภาพ ท่วงทำนองที่ไม่ธรรมดา รวมไปถึง ความคิดที่อยู่ในความปรารถนาอันน่าอัศจรรย์ของผู้เขียนที่จะถ่ายทอดความงามของศิลปะและโลกอย่างทั่วถึง
.
วิเคราะห์บทกวีโดย เอ.เอ. เฟต “ผลักดันเพียงครั้งเดียว ขับเรือที่มีชีวิตออกไป...”
ขับเรือที่มีชีวิตออกไปด้วยการกดเพียงครั้งเดียว
จากผืนทรายที่ถูกกระแสน้ำพัดให้เรียบ
เพิ่มขึ้นเป็นคลื่นหนึ่งไปสู่อีกชีวิตหนึ่ง
สัมผัสสายลมจากริมฝั่งดอกไม้
ขัดจังหวะความฝันอันแสนเศร้าด้วยเสียงเดียว
ทันใดนั้นก็มีความสุขในสิ่งที่ไม่รู้จักที่รัก
ให้ชีวิตถอนหายใจ ให้ความหวาน ลับความทรมาน
ทันทีที่รู้สึกว่าคนอื่นเป็นของคุณเอง
กระซิบเกี่ยวกับบางสิ่งที่ทำให้ลิ้นของคุณชา
เสริมกำลังการต่อสู้ของหัวใจที่กล้าหาญ -
นี่คือสิ่งที่มีนักร้องเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ครอบครอง
นี่คือสัญลักษณ์และมงกุฎของเขา!
(28 ตุลาคม พ.ศ. 2430)
บทกวี "ด้วยการผลักดันเพียงครั้งเดียวเพื่อขับเรือที่มีชีวิตออกไป..." ผสมผสานประเด็นหลักทั้งหมดของเนื้อเพลงของ Fet เช่น ความรู้สึก ความคิดสร้างสรรค์ ความรัก เสียง ความเงียบ การหลับใหล ต่อหน้าเราเป็นช่วงเวลาสั้น ๆ ที่โลกเปิดกว้างต่อหน้าฮีโร่ในความงดงามและความรู้สึกที่สมบูรณ์ บทกวีตื้นตันไปด้วยความสามัคคีความรู้สึกสงบแม้ว่าจะดูเหมือนว่าประกอบด้วยรายการการกระทำทั้งหมด: ขับเคลื่อนลุกขึ้นขัดจังหวะให้กระซิบเสริมสร้างความเข้มแข็ง
มิเตอร์ - เพนทามิเตอร์แบบ iambic ที่มีตอนจบที่เป็นผู้หญิงและผู้ชาย - เหมาะกับบทกวีในซีรีส์ผลงานเนื้อเพลงรัก - ซีรีส์ที่เริ่มต้นโดยพุชกินเรื่อง "ฉันรักคุณ" บางทีอาจจะยังรักอยู่…” ซึ่งก่อนอื่นความรู้สึกและความคิดของฮีโร่โคลงสั้น ๆ จะถูกเน้นอย่างชัดเจน
และแท้จริงแล้ว Fet ไม่มีคำพูดเกี่ยวกับคนอื่นหรือโลกภายนอก - มีเพียงสภาพจิตวิญญาณของบุคคลเท่านั้น อย่างไรก็ตาม อาจดูเหมือนว่าไม่มีฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ เช่นนี้(อันที่จริงบทกวีนี้ไม่ใช่บรรทัดเดียวที่มีคำว่า ฉัน ของฉัน ฯลฯ ) แต่ก็ยังไม่เป็นเช่นนั้น: ฮีโร่มีความสอดคล้องกับชีวิตธรรมชาติอย่างสมบูรณ์ - ของเขา ฉันไม่โดดเด่นเหนือพื้นหลัง ของโลกรอบข้างทั้งหมด แต่ “ละลาย” ไปกับมัน ยอมรับมัน พร้อมที่จะรู้สึกว่ามีคนอื่นเป็นของตัวเองทันที…. ดังนั้นประสบการณ์อันเฉียบพลันความทรมานจึงลดลงในเบื้องหลังและแม้แต่ความรักก็ถูกกล่าวถึงที่นี่ในการผ่านไป - เป็นความรู้สึกที่เป็นเนื้อเดียวกันกับคนอื่น ๆ ในสภาวะที่กลมกลืนกันอันเงียบสงบนี้: ฮีโร่ฝันว่าจะกระซิบเกี่ยวกับบางสิ่งก่อนที่ลิ้นจะมึนงง ...
ในบทกวี พระเอกโคลงสั้น ๆ รู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของจักรวาล: "ถอนหายใจให้กับชีวิต มอบความหวานให้กับความทุกข์ทรมานที่ซ่อนเร้น รู้สึกถึงคนอื่นในทันทีว่าเป็นของคุณเอง"
ความขัดแย้งกับโลกภายนอกที่นี่เป็นเพียงภายนอกเท่านั้น ( ปฏิปักษ์“ ไม่รู้จักที่รัก”)
“ชายฝั่งที่เบ่งบาน” และ “ชีวิตที่แตกต่าง” - คำอธิบายถึงความลึกลับนั้น โลกในอุดมคติซึ่งมาถึงกวี แรงบันดาลใจ- ตามหลักเหตุผลแล้ว โลกนี้เป็นสิ่งที่ไม่อาจหยั่งรู้ได้ เพราะว่ามัน "ไม่เป็นที่รู้จัก"; แต่เมื่อเผชิญกับการสำแดงของมันในชีวิตประจำวัน กวีรู้สึกโดยสัญชาตญาณถึงเครือญาติกับสิ่งที่ ความอ่อนไหวที่ละเอียดอ่อนของกวีต่อปรากฏการณ์ของโลกภายนอกไม่สามารถขยายไปถึงงานของผู้อื่นได้ ความสามารถในการเอาใจใส่อย่างสร้างสรรค์เป็นคุณลักษณะที่สำคัญที่สุดของกวีที่แท้จริง
บทกวีมีโครงสร้างเป็นชุดวลีที่คล้ายกันในรูปแบบไวยากรณ์ ( สังเคราะห์ ความเท่าเทียม) ออกเสียงเหมือนว่า สะกดเพิ่มความลึกลับและความรู้สึกหวานไปพร้อมๆ กัน ในที่สุดคาถานี้ก็ต้องได้รับการแก้ไขด้วยข้อความบางอย่างที่จะกลบเกลื่อนความรู้สึกที่เพิ่มมากขึ้นตลอดทั้งบทกวีและอธิบายแหล่งที่มาของบทกวี - เช่น คำกล่าวและจบบทกวี:
นี่คือสิ่งที่มีนักร้องเพียงไม่กี่คนที่ได้รับเลือก นี่คือสัญลักษณ์และมงกุฎของเขา!
บรรทัดสุดท้ายตัดกันสู่ทุกสิ่งและเป็นจังหวะ: ในนั้น บทแรกไม่ใช่ iambic แต่เป็น trochaic- อนุภาคสาธิตจะเด่นชัดด้วยการกระแทก ที่นี่- สิ่งนี้เน้นย้ำถึงความสำคัญเป็นพิเศษของบรรทัดสุดท้ายของบทกวีทั้งหมด
ประการแรกพวกเขาขัดจังหวะการแจกแจงการกระทำและระบุว่าเป็นสัญลักษณ์และมงกุฎของนักร้องนั่นคือสิ่งที่กวีชื่นชอบซึ่งเป็นไปได้สำหรับเขาเท่านั้น
ประการที่สอง บรรทัดเหล่านี้ถ่ายทอดสถานการณ์ที่อธิบายไว้ในบทกวีไปชั่วนิรันดร์: ตอนนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าการกระทำทั้งหมดเหล่านี้ไม่ใช่ความปรารถนาชั่วขณะของฮีโร่ ไม่ใช่รูปภาพที่เกิดขึ้นในจินตนาการของเขา แต่เป็นการแสดงออกถึงของขวัญแห่งบทกวีที่มีอยู่ชั่วนิรันดร์
บรรทัดเหล่านี้แนะนำบทกวี ธีมของความคิดสร้างสรรค์ซึ่งช่วยให้คุณดูรายการก่อนหน้าทั้งหมดได้ใหม่ หากในบทแรกฮีโร่ปรากฏเป็นบุคคลที่สามารถเปลี่ยนแปลงบางสิ่งในโลกรอบตัวเขาได้อย่างมาก (ด้วยการกดเพียงครั้งเดียวเพื่อขับเรือที่มีชีวิตออกไปพร้อมกับคลื่นลูกหนึ่งที่จะลุกขึ้นสู่อีกชีวิตหนึ่ง) จากนั้นในวินาทีที่สองเขาก็เป็นแล้ว ประการแรกคือนักไตร่ตรองซึ่งมีจิตวิญญาณที่เปิดกว้างต่อโลกทั้งใบและซึมซับความประทับใจและความรู้สึกทั้งหมดอย่างตะกละตะกลาม ฝันว่าจะสนุกสนานกับสิ่งที่ไม่รู้จัก ครอบครัว และรู้สึกถึงคนอื่นในทันทีว่าเป็นของคุณเอง ตอนนี้, ในบรรทัดสุดท้าย ใบหน้าของฮีโร่อีกคนหนึ่งก็ปรากฏขึ้น รวมถึงใบหน้าสองหน้าก่อนหน้านี้ด้วย เขาเป็นผู้สร้างสามารถเต็มไปด้วยความประทับใจจากโลกรอบตัว และทันใดนั้น ก็สร้างบางสิ่งในโลกนี้ (ทำให้การต่อสู้ของหัวใจที่กล้าหาญเข้มแข็งขึ้น) ทำลายล้าง (ขัดขวางความฝันอันน่าเบื่อหน่ายด้วยเสียงเดียว) เคลื่อนไหว (ขับเรือที่มีชีวิต)
ดังนั้น, ต่อหน้าเราคือบทกวีเกี่ยวกับบทกวี- ลองถือว่ามันเป็นประเพณีบทกวีของรัสเซียในการพูดถึงความคิดสร้างสรรค์ เช่นเดียวกับรุ่นก่อน ๆ Fet เรียกบทกวีว่าเป็นของขวัญที่ทำให้กวีแตกต่างจากคนอื่น ๆ ( นักร้องเรียกว่าผู้ได้รับเลือกงานของเขาคือสัญลักษณ์และมงกุฎ).
อย่างไรก็ตาม นี่เป็นวิธีเดียวที่บทกวี "With one push to drive a live boat..." สะท้อนบทกวีของกวีคนอื่นๆ เฟตอย่างที่เราเห็น ไม่มีการต่อต้านระหว่างกวีกับฝูงชน(เช่นในโคลงของพุชกิน "To the Poet" บทกวี "The Poet and the Crowd", "The Prophet" ของ Lermontov, "The Death of the Poet") หรือ "สาเหตุทั่วไป" ที่รวมกวีและ ผู้คน (เช่นใน "กวี" ของ Lermontov )
บางทีความคิดเกี่ยวกับบทกวีของ Fet อาจใกล้เคียงกับที่เราพบใน Zhukovsky และ Tyutchev มากที่สุด: บทกวีเป็นของขวัญลึกลับที่ส่งมาจากเบื้องบน “ มันบินจากสวรรค์มาหาเรา - // จากสวรรค์สู่บุตรชายทางโลก // ด้วยความชัดเจนสีฟ้าในการจ้องมอง ... "เราอ่านในบทกวี "กวีนิพนธ์" ของ Tyutchev ดูเหมือนว่า Fet จะสานต่อแนวทางของ Zhukovsky และ Tyutchev: เขาเขียนเกี่ยวกับบทกวีเป็นของขวัญแสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาแห่งการสืบเชื้อสายมาจากของขวัญชิ้นนี้ที่มีต่อกวีในขณะที่ความสนใจทั้งหมดมุ่งเน้นไปที่ความรู้สึกของเขาในขณะนี้ อย่างไรก็ตามที่ Fet's เรา เราจะไม่พบคำกล่าวที่ว่าแรงบันดาลใจมาจากสวรรค์: กระบวนการสร้างสรรค์ดังที่ปรากฎในบทกวี “ดันเดียว ขับเรือมีชีวิตออกไปได้...” อยู่ภายใต้ขอบเขตของกวีมากขึ้น
แล้วบทกวีเกี่ยวกับอะไร?เกี่ยวกับความสุขของความคิดสร้างสรรค์, เกี่ยวกับของขวัญบทกวีซึ่งเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับความรู้สึกสดใสอื่น ๆ ในโลกของฮีโร่: ด้วยความเพลิดเพลินในธรรมชาติ, ความรัก, ความสามารถในการรู้สึกถึงชีวิตในความสมบูรณ์และความเก่งกาจทั้งหมด, เพื่อสัมผัสกับปรากฏการณ์แต่ละอย่าง เป็นสิ่งส่วนตัวเพื่ออยู่ร่วมกับโลก
อาฟานาซี อาฟานาซีเยวิช เฟต(1820 —1892)
A.A. Fet เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่เก่งที่สุด ชะตากรรมบทกวีของเขาไม่ใช่เรื่องง่าย ผู้ร่วมสมัยตำหนิ Fet สำหรับบทกวีที่เข้าใจยากความไม่แน่นอนของเนื้อหาที่ไม่ใส่ใจต่อความต้องการของชีวิต (Dobrolyubov และ Chernyshevsky) เพื่อมุ่งสู่หัวข้อของ "ศิลปะบริสุทธิ์" กวีเองที่ปกป้องตัวเองจากการตำหนิดังกล่าว พูดออกมาอย่างตกตะลึงเช่นนี้: "คงเป็นการดูถูกฉันหากคนส่วนใหญ่เข้าใจและรักบทกวีของฉัน นี่เป็นเพียงข้อพิสูจน์ว่าบทกวีเหล่านั้นมีพื้นฐานและไม่ดี"
เหตุผลประการหนึ่งที่ทำให้กวีนิพนธ์ของ Fetov ไม่สามารถเข้าใจได้คือความแปลกใหม่ซึ่งแตกต่างจากเนื้อเพลงของรุ่นก่อน แน่นอนว่า Fet เข้าใจหลักการทั่วไปของคำว่า "ศิลปะเพื่อประโยชน์ของศิลปะ" และในบทกวีของเขาเขามาจากมนุษย์ จากธรรมชาติ และจากความรู้สึก แต่สิ่งสำคัญในบทกวีของเขาคือความรู้สึกที่มีชีวิตของความงาม ความงามที่เป็นเป้าหมายเดียวของศิลปะโดยทั่วไป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งบทกวี เฟตมีความรู้สึกอย่างมากต่อการแสดงออกทางวาจาไม่เพียงพอ:“ ที่ซึ่งคำนั้นมึนงง, ที่ที่เสียงครองราชย์, ที่ซึ่งคุณไม่ได้ยินเพลง แต่เป็นจิตวิญญาณของนักร้อง” ดังนั้นเฟตจึงครองตำแหน่งพิเศษในเนื้อเพลงของเขา การจัดระเบียบบทกวีอันไพเราะ: มันไพเราะ, ใช้ ความสอดคล้อง, สัมผัสอักษร, ลีลาลีลาต่างๆ เป็นต้น มุมมองของเฟตเกี่ยวกับบทบาทของกวีนิพนธ์ ทักษะบทกวีของเขา มีอิทธิพลต่อการสร้างนักสัญลักษณ์ชาวรัสเซีย.
“กระซิบ หายใจขี้อาย...”(1850) นี่เป็นหนึ่งในบทกวีที่โด่งดังที่สุดของ Fet ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของชื่อเสียงของเขา สำหรับผู้อ่านหลายคนมันกลายเป็นสัญลักษณ์ของบทกวีทั้งหมดของ Fetov ซึ่งเป็นภาพเหมือนตนเองอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ในเวลาเดียวกัน นวัตกรรมของภาษากวีและการพัฒนาแก่นเรื่องความรักในบทกวีได้กระตุ้นทัศนคติที่สับสนในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกันและกลายเป็นหัวข้อล้อเลียนซ้ำแล้วซ้ำเล่า บทกวีของ A. Fet ตามที่ L. Tolstoy กล่าวไว้คือ "ความกล้าในการโคลงสั้น ๆ" ประการแรกความไร้คำพูดของบทกวีนั้นน่าทึ่ง: มันถูกสร้างขึ้นจากประโยคที่ระบุเท่านั้น
กระซิบหายใจขี้อาย
เสียงหึ่งของนกไนติงเกล
เงินและแกว่งไปแกว่งมา
กระแสง่วงนอน,
แสงยามค่ำคืน, เงายามค่ำคืน,
เงาที่ไม่มีที่สิ้นสุด
ชุดของการเปลี่ยนแปลงมหัศจรรย์
หน้าหวาน
มีดอกกุหลาบสีม่วงอยู่ในเมฆควัน
การสะท้อนของอำพัน
และจูบและน้ำตา
และรุ่งอรุณ!..
ผู้เขียนไม่ได้ใช้คำกริยา - ทำให้บทกวีมีความหมายและสวยงามมากขึ้น
พยัญชนะที่ไม่มีเสียงจำนวนมากในแต่ละบทจะทำให้คำพูดช้าลง ทำให้เกิดเสียงที่ไพเราะ นุ่มนวล และสอดคล้องกับภาษากวีแห่งศตวรรษที่ 20
แต่ถึงกระนั้นก็แทบจะเรียกได้ว่าเป็นวัตถุหรือวัตถุประสงค์ไม่ได้เลย บทกวีสื่อถึงเรื่องที่พบบ่อยที่สุด เนื้อเรื่องของบทกวีรัก - นัดในสวน- แต่การประชุมครั้งนี้ถูกปกคลุมไปด้วยพลบค่ำอันลึกลับของ Fet: เวลาของการกระทำคือกลางคืน ฉายาคือ "กลางคืน" (หายใจอย่างขี้อาย สายน้ำที่ง่วงนอน แสงกลางคืน) เป็นสิ่งสำคัญสำหรับ Fet ที่จะถ่ายทอด "ดนตรีแห่งความรัก" ดังนั้นเขาจึงมองหา "วิธีการทางดนตรี" เพื่อแสดงความรู้สึกบทกวีของเขา Fet เป็นหนึ่งในอิมเพรสชั่นนิสต์กลุ่มแรกในบทกวีของรัสเซีย: เขาพรรณนาถึงวัตถุหรือปรากฏการณ์ไม่มากนักในฐานะชิ้นส่วนของปรากฏการณ์เฉดสีที่ละเอียดอ่อนภาพสะท้อนเงาอารมณ์ที่คลุมเครือ แต่เมื่อนำมารวมกันทำให้เกิดภาพที่สมบูรณ์และเชื่อถือได้ บทกวีทั้งสามบทนี้ประกอบเป็นประโยคเดียวเหมือนกรอบเล็กๆ
บทกวีนี้แสดงให้เห็นถึงคุณลักษณะของความคิดสร้างสรรค์ของ Fetov ได้เป็นอย่างดี: เนื้อเพลงความรักและภูมิทัศน์ของเขารวมเป็นหนึ่งเดียว ดังนั้นความใกล้ชิดกับธรรมชาติจึงสัมพันธ์กับประสบการณ์ความรักอย่างใกล้ชิด ความรู้สึกของคู่รัก (เสียงกระซิบ ลมหายใจขี้อาย) ก็เหมือนกับ "เสียงนกไนติงเกล" เสียงสายน้ำที่ไหว
กล่าวถึง ภาพสำคัญของเนื้อเพลงของเฟตคือ "กุหลาบ" และ "ไนติงเกล"พวกเขารวบรวมสัญลักษณ์ไว้ในเนื้อเพลงของเขาถึงความเชื่อมโยงของความรัก ธรรมชาติ และแรงบันดาลใจ มันอยู่ในรายละเอียดเชิงสัญลักษณ์ของโลกภายนอกที่ยังมีประสบการณ์ที่ไม่ชัดเจนปรากฏขึ้น “ กุหลาบ” เป็นสัญลักษณ์ของความงามตามธรรมชาติไฟแห่งความหลงใหลความสุขทางโลกการสิ้นสุดของบทกวีมีความสำคัญ: มันทำให้โครงเรื่องโคลงสั้น ๆ สมบูรณ์ “ดอกกุหลาบสีม่วง” กลายเป็น “รุ่งอรุณ” แห่งชัยชนะในตอนท้ายของบทกวี คำพูดสุดท้ายของบทกวี - และรุ่งอรุณ!- ดูไม่สอดคล้องกับผู้อื่น แต่โดดเด่น รุ่งอรุณเป็นสัญลักษณ์ของแสงสว่างแห่งความรัก รุ่งอรุณแห่งชีวิตใหม่คือการแสดงออกถึงความอิ่มเอิบทางจิตวิญญาณสูงสุด
บทกวีของ A.A. Fet “เรียนรู้จากพวกเขา - จากต้นโอ๊ก จากต้นเบิร์ช...”
เรียนรู้จากพวกเขา - จากต้นโอ๊กจากต้นเบิร์ช
ฤดูหนาวทั่วแล้ว เวลาที่โหดร้าย!
น้ำตาของพวกเขาแข็งตัวอย่างเปล่าประโยชน์
และเปลือกไม้ก็แตกและหดตัว
พายุหิมะเริ่มโกรธแค้นมากขึ้นทุกนาที
ฉีกแผ่นสุดท้ายด้วยความโกรธ
และความหนาวเย็นอันแรงกล้าคว้าหัวใจของคุณ
พวกเขายืนนิ่งเงียบ หุบปากด้วย!
แต่จงวางใจในฤดูใบไม้ผลิ อัจฉริยะจะรีบวิ่งผ่านเธอไป
ลมหายใจอันอบอุ่นและมีชีวิตชีวาอีกครั้ง
เพื่อวันที่สดใส เพื่อการเปิดเผยครั้งใหม่
วิญญาณที่โศกเศร้าจะผ่านมันไปได้
สถานที่สำคัญมากในเนื้อเพลงของ Fet นั้นเต็มไปด้วยคำอธิบายของธรรมชาติ ชีวิตของจิตวิญญาณมนุษย์ ความเชื่อมโยงที่มองเห็นและมองไม่เห็น เนื้อเพลงดังกล่าวเรียกว่าปรัชญาธรรมชาติ
จากบรรทัดแรก ธรรมชาติและมนุษย์ถูกหลอมรวมเข้าด้วยกันในเฟต กวีคนอื่น ๆ ก่อนหน้าเขาบรรยายภาพภูมิทัศน์ก่อนแล้วจึงพูดคุยเกี่ยวกับประสบการณ์ของบุคคลซึ่งเป็นสถานะภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ
องค์ประกอบของบทกวีขึ้นอยู่กับการต่อต้านของสองส่วนและสองภาพ: ฤดูหนาวและฤดูใบไม้ผลิซึ่งถือได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ มีความหมายที่ซ่อนอยู่ในการกล่าวถึงฤดูกาลที่เฉพาะเจาะจง
เฟตพูดถึงความจำเป็นที่จะต้องนิ่งเงียบในช่วงเวลาที่ยากลำบากของชีวิต เมื่อ “ความหนาวเย็นอันรุนแรงครอบงำหัวใจของคุณ” จำเป็นต้อง จัดการกับความยากลำบากอย่างเงียบ ๆ โดยไม่แสดงความไม่พอใจความโกรธ ความผิดหวัง การพบกับ “เวลาอันโหดร้าย” ฤดูหนาว ต้นไม้ที่ “ยืนนิ่งเงียบ” ด้วย “น้ำตาเยือกแข็ง” “เปลือกไม้แตกร้าว” ใต้ลมร้ายฉีกใบไม้สุดท้าย...
ฤดูใบไม้ผลิมาในธรรมชาติได้อย่างไร, “ลมหายใจแห่งความอบอุ่นและชีวิต” ปลุกต้นไม้ให้มีชีวิตใหม่ ปลุกทุกสิ่งรอบตัว ชีวิตของบุคคลนั้นย่อมมี “วันอันสดใส” เกิดขึ้น“วิญญาณที่โศกเศร้าของเขาจะฟื้นคืนสู่การเปิดเผยใหม่” เฟตไม่ได้เรียกร้องให้มีความเงียบชั่วนิรันดร์เพื่อการแยกตนเองซึ่งแตกต่างจาก Tyutchev ที่ถือว่าความเงียบเป็นเพียงความรอดของจิตวิญญาณจากความทุกข์ยากเท่านั้น
เฟตมองเห็นที่พักพิงสำหรับจิตวิญญาณมนุษย์ในธรรมชาติ ดังนั้นเขาจึงสนับสนุนให้ผู้คนเรียนรู้จากต้นไม้ ต้นโอ๊กและต้นเบิร์ชก่อให้เกิดความสัมพันธ์ โอ๊คเป็นคนเข้มแข็งและกล้าหาญ เบิร์ช - ขาวหยิก - ผู้หญิงที่อ่อนโยน
บทกวีนี้มีชีวิตชีวามาก มีความสดใหม่และมีดนตรีมากเพียงใด
บทกวีนี้สอดคล้องกับช่วงเวลาที่ยากลำบากและยากลำบากของเราราวกับว่าเขียนในยุคของเรา
บทกวีของ Fet ในแง่ดีมันถูกปกคลุมไปด้วยความเชื่อที่ว่าบุคคลสามารถอดทนต่อความยากลำบากในความเงียบอย่างแน่วแน่เพื่อเรียนรู้ภูมิปัญญาเพราะความเงียบเป็นภูมิปัญญาทองคำ - วัยทองและเขาจะได้รับรางวัลอย่างแน่นอนสำหรับความทุกข์ทรมานที่เขาประสบด้วย ถึงเวลา “เผยโฉมใหม่” โอกาสให้ดวงวิญญาณ “เผยตัวตน”
วิเคราะห์บทกวีของ เอ.เอ. เฟต “เช้านี้ ความสุขนี้...” 1881 (?)
เช้านี้ความสุขนี้
พลังทั้งกลางวันและแสงนี้
ห้องนิรภัยสีฟ้าแห่งนี้
เสียงร้องไห้และสตริงนี้
ฝูงนกเหล่านี้ นกเหล่านี้
การพูดของน้ำนี้,
ต้นหลิวและต้นเบิร์ชเหล่านี้
หยดเหล่านี้ - น้ำตาเหล่านี้
ปุยนี้ไม่ใช่ใบไม้
ภูเขาเหล่านี้ หุบเขาเหล่านี้
คนกลางเหล่านี้ ผึ้งเหล่านี้
เสียงนกหวีดนี้
รุ่งอรุณเหล่านี้ไม่มีคราส
การถอนหายใจของหมู่บ้านยามค่ำคืนนี้
คืนนี้นอนไม่หลับ
ความมืดและความร้อนของเตียงนี้
เศษส่วนนี้และการทดสอบเหล่านี้
นี่คือฤดูใบไม้ผลิทั้งหมด
คุณสมบัติหลักของอิมเพรสชั่นนิสต์คือความคิดที่ชัดเจนและเข้มข้นเกี่ยวกับความงามซึ่งเป็นองค์ประกอบที่มีอยู่จริงของโลกที่อยู่รอบตัวบุคคล Afanasy Afanasyevich Fet ครอบครองสิ่งนี้อย่างเต็มที่ เสียง เสียงกรอบแกรบ ความประทับใจชั่วขณะไม่ใช่แรงจูงใจ แต่เป็นธีมของงานของ Fetov
Fet มุ่งมั่นที่จะจับภาพโลกทั้งใบรอบตัวเขาอย่างเป็นธรรมชาติและเป็นกลางด้วยความคล่องตัวและความแปรปรวน เพื่อถ่ายทอดความประทับใจที่เกิดขึ้นเพียงชั่วครู่ Fet ในฐานะกวีอิมเพรสชั่นนิสต์ มีลักษณะพิเศษคือความสนใจในความเป็นเอกลักษณ์ของแต่ละช่วงเวลา ความงดงามของวัตถุ และอารมณ์ที่เปลี่ยนแปลงได้
สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือบทกวีไร้คำพูดของเอ.เอ. Feta หรือที่เรียกว่าภาพวาดไร้คำพูด “เช้านี้ความสุขนี้…” ก็เป็นหนึ่งในนั้น บทกวีนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมของปี - เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิ ในฤดูใบไม้ผลิ ทุกชีวิตบนโลกจะตื่นจากการจำศีลในฤดูหนาวและเริ่มเคลื่อนไหว และสิ่งสำคัญที่ Fet มุ่งมั่นคือการไม่พลาด ไม่สูญเสียช่วงเวลาของการเคลื่อนไหวที่ไม่หยุดนิ่ง เพื่อจับภาพการตื่นขึ้นของธรรมชาติ เพื่อให้แน่ใจว่าแต่ละบรรทัด "หายใจ", "แหวน" หรือคำว่า "ชีวิต"
อะไร “จุดเด่น” ของบทกวีนี้? ไม่มีคำกริยาเดียวที่นี่- แต่จะมีการเคลื่อนไหวมากน้อยเพียงใด พลังงานสำคัญในแต่ละบรรทัดนั้นบรรจุอยู่มากเพียงใด ไม่มีจุดเดียวที่นี่ (ยกเว้นจุดสิ้นสุดของบทกวี)! คุณอ่านบทกวีนี้ในหนึ่งลมหายใจ โดยไม่หยุดแม้แต่วินาทีเดียว และจินตนาการถึงความวุ่นวายในฤดูใบไม้ผลิทั้งหมดทันที เทคนิค "ประโยคเดียว" นี้สามารถถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของชีวิต "การฟื้นคืนชีพ" ของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิได้อย่างสมบูรณ์แบบ
เส้นสั้นๆ ดูเหมือนจะ "วิ่ง" เข้าหากัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Fet เขียนบทกวีใน trochaic tetrameter โดยที่เท้าสุดท้ายของทุก ๆ บรรทัดที่สามของบทนั้นไม่สมบูรณ์ ด้วยเหตุนี้จึงมีการกำหนดจังหวะบางอย่างซึ่งชวนให้นึกถึงการเต้นของหัวใจ แต่ละบรรทัดดูเหมือนจะ "เต้นเป็นจังหวะ"
“เช้านี้ความสุขนี้…” บรรทัดแรกสื่อถึงความรื่นเริงของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิ ให้เราใส่ใจกับความจริงที่ว่าเฟตเริ่มบทกวีด้วยคำว่า "นี่คือเช้า ความยินดีนี้" และลงท้ายด้วยสำนวน "นี่คือฤดูใบไม้ผลิทั้งหมด"
หากเราพิจารณาให้ละเอียดมากขึ้นเราจะสังเกตเห็นสิ่งนี้ บทกวี “มี” ตลอดทั้งวันกวีถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของเวลาโดยไม่มีคำกริยาเดียว: บทแรกหมายถึงเช้า วันที่สอง และคืนที่สามเต็มไปด้วยกลิ่นอายของฤดูใบไม้ผลิ พร้อมด้วยกลิ่นอันน่าหลงใหลของนกไนติงเกล
ภาพทั้งหมดเป็นหนึ่งเดียวและเชื่อมโยงกัน คำนาม: คำสรรพนามสาธิต "สิ่งนี้" ในรูปแบบต่าง ๆ ซึ่งสร้างเอฟเฟกต์ของการเคลื่อนไหวไม่เพียงแต่ในเวลาธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึง "ความคิดเชิงกวี" ในบทกวีด้วย แต่ในขณะเดียวกันก็มีการเคลื่อนไหวของอวกาศ: การจ้องมองของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ครอบคลุมท้องฟ้าโลกและอนุภาคที่เล็กที่สุดของโลกโดยรอบ
Fet เล่าให้เราฟังว่าแม่น้ำ ผึ้ง ต้นไม้ “ตื่นขึ้น” และ “ส่งเสียงและเสียงหวีดหวิว” ดังขึ้นทุกหนทุกแห่ง มีคำคุณศัพท์เพียงคำเดียวในบทกวี ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของคำอุปมา: “การถอนหายใจของหมู่บ้านยามค่ำคืน” ภาพของฤดูใบไม้ผลิเกิดขึ้นได้อย่างไร? คำนามทางวาจา "กรีดร้อง", "พูดคุย", "นกหวีด", "เศษส่วน" และคำว่า "ลิ้น", "trills" "แสดงให้เห็น" บรรยากาศของเสียงฤดูใบไม้ผลิ เพียงภาพเดียว - "พลังของทั้งกลางวันและแสง" - และเราก็ "เห็น" ความส่องสว่างของดวงอาทิตย์แล้ว
ดูเหมือนว่าผู้อ่านจะได้รับรายการความประทับใจของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ที่คั่นด้วยเครื่องหมายจุลภาคตามปกติ แต่เมื่ออ่านบรรทัดเหล่านี้แล้ว คุณสามารถจินตนาการถึงภาพที่สมบูรณ์และระบายสีด้วยสีของคุณเองได้ทันที ผึ้งเป็นสีทอง ตัวกลางเป็นสีเงิน บางเบา ปุยเป็นสีเหลืองแกมเขียว หยดเป็นไข่มุก... นี่คือความงดงามทั้งหมดของบทกวีของ Fet ในฐานะกวีอิมเพรสชั่นนิสต์ แต่ละคำกระตุ้นให้เกิดการเชื่อมโยงจำนวนหนึ่ง ซึ่งไม่ซ้ำกันสำหรับแต่ละบุคคล ใน เฟตสามารถ "บรรจุ" โมเสกนี้ด้วยภาพของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิทั้งหมดแสดงว่าฤดูใบไม้ผลิเป็นเช้าเป็นเช้าของปี
เฟตพรรณนาเพียงชั่วครู่ ซึ่งเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นเพียงครั้งเดียวและจะไม่เกิดขึ้นอีก เฟตชื่นชมธรรมชาติ ในเวลาเดียวกัน เขาไม่ได้บรรยายธรรมชาติมากเท่ากับการสื่อถึงความยินดีที่มันกระตุ้น
A. Fet “อีกค่ำคืนแห่งเดือนพฤษภาคม”
ช่างเป็นคืน! ทุกอย่างมีความสุขมาก!
ขอบคุณดินแดนเที่ยงคืนที่รัก!
จากอาณาจักรแห่งน้ำแข็ง จากอาณาจักรแห่งพายุหิมะและหิมะ
ใบไม้เดือนพฤษภาคมของคุณสดและสะอาดแค่ไหน!
ช่างเป็นคืน! คนละดาว.
พวกเขามองเข้าไปในจิตวิญญาณอย่างอบอุ่นและอ่อนโยนอีกครั้ง
และในอากาศเบื้องหลังเพลงของนกไนติงเกล
ความวิตกกังวลและความรักแพร่กระจาย
ต้นเบิร์ชกำลังรออยู่ ใบของมันโปร่งแสง
กวักมือเรียกอย่างเขินอายและทำให้ตาพอใจ
พวกเขากำลังสั่น ดังนั้นถึงสาวพรหมจารีที่เพิ่งแต่งงานใหม่
การแต่งกายของเธอทั้งสนุกสนานและแปลกตา
ฉันกลับมาหาคุณอีกครั้งพร้อมกับเพลงที่ไม่สมัครใจ
ไม่สมัครใจ - และบางทีอาจเป็นสิ่งสุดท้าย
บทกวี “Another May Night...” เขียนโดยกวีคนนี้ในปี 1857 ต่อมาได้รับการเรียบเรียงเป็นเพลงโดย A.S. Arensky บทกวีนี้เป็นบทกวีที่เป็นผู้ใหญ่แล้วและมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง เป็นภาพร่างของค่ำคืนเดือนพฤษภาคมที่สวยงาม ด้วยลายเส้นแสงเพียงเล็กน้อยแต่เปี่ยมความหมาย ภาพนี้แสดงให้เห็นถึงความชื่นชมและความรักของกวีที่มีต่อดินแดนบ้านเกิด
พระเอกโคลงสั้น ๆ เริ่มพูดคนเดียวโดยแสดงภาพรวมของค่ำคืนที่มหัศจรรย์นี้ ทำไมเธอถึงเก่งขนาดนี้?
“เนก้า” เป็นลักษณะเด่นของมัน- กลางคืนมีความอ่อนโยน อากาศที่อบอุ่นและน่ารื่นรมย์สูดกลิ่นหอมของดอกไม้และสมุนไพร สายลมที่พัดมาทำให้สดชื่นอย่างอ่อนโยน สำหรับฮีโร่ตัวนี้ ขอบคุณแผ่นดินบ้านเกิดของฉันที่เขาหันไปอย่างซาบซึ้ง
ทำไมในคืนเดือนพฤษภาคมตัวละครจึงจำ "อาณาจักร" ในฤดูหนาวได้ (อุปมา)- อาจเป็นเพราะกลีบดอกสีขาวของต้นแอปเปิ้ลและต้นเชอร์รี่ที่บานสะพรั่งดูเหมือนหิมะใช่ไหม?
และเดือนพฤษภาคมคือ “สดและสะอาด” ( คำคุณศัพท์) ด้วยพันธุ์ไม้เขียวขจี แสงสว่างและความเบามากมาย ความโปร่งใสของอากาศที่ยังไม่รู้ว่าความร้อนที่ร้อนระอุคืออะไร ในเดือนนี้เองที่ฤดูใบไม้ผลิปรากฏต่อหน้าเราอย่างสง่างาม
กวีบรรลุเป้าหมายนี้ได้อย่างเชี่ยวชาญเพียงใด แม้ว่าดูเหมือนว่าวิธีการทางศิลปะที่เขาใช้นั้นเป็นแบบดั้งเดิมอย่างลึกซึ้งสำหรับเนื้อเพลงภาษารัสเซีย! ช่างสังเกตทุกรายละเอียดอย่างละเอียดถี่ถ้วน! ไม่มีอะไรรอดพ้นจากการจ้องมองอย่างเอาใจใส่ของผู้เขียน โดยใช้ ตัวตนที่ตระการตา(“ดวงดาวกำลังดูอยู่”, “ต้นเบิร์ชกำลังรออยู่, ตัวสั่น”, “ใบไม้กวักมือเรียกอย่างเขินอาย”) เฟตถ่ายทอดชีวิตแห่งธรรมชาติซึ่งอยู่เคียงข้างบุคคลเสมอ เห็นใจเขา และตอบสนองต่อสภาพของเขา
ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ “ประสบการณ์” ของต้นไม้จะเปรียบได้กับอารมณ์ของหญิงสาวที่เพิ่งแต่งงานใหม่ การเปรียบเทียบนี้พบได้ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า ตั้งแต่สมัยโบราณในมาตุภูมิ เปรียบเทียบต้นเบิร์ชกับเด็กผู้หญิง- อย่างไรก็ตาม เฟตค้นพบสิ่งใหม่ๆ ในประเพณีนี้ เขาเปรียบเทียบความสั่นไหวอย่างมีความสุขของต้นเบิร์ชซึ่ง "สวมมงกุฎ" ด้วยใบไม้สด กับเจ้าสาวในชุดแต่งงาน เปรียบเทียบได้แม่นยำ สง่างาม น่าสนใจมาก!
รีเพลย์เครื่องหมายอัศเจรีย์ (“ ช่างเป็นคืน!”) สร้างขึ้น ผลการยกระดับอารมณ์ดึงดูดใจในยามค่ำคืนทำให้เธอเป็นผู้มีส่วนร่วมในภาพสามารถโต้ตอบและเห็นอกเห็นใจได้
แนวโน้มต่อไปนี้เห็นได้ชัดเจนในบทกวีนี้: พรรณนาถึงคืนเดือนพฤษภาคมโดยละเอียด ผู้เขียนมุ่งสู่แนวคิดของผู้หญิง("ความสุข", "เพลง", "จิตวิญญาณ", "ความวิตกกังวล", "ความรัก", "เบิร์ช", "หญิงสาว" และอื่น ๆ ) ทำไม แต่ทั้งกลางคืนและฤดูใบไม้ผลิก็เหมือนกัน! เห็นได้ชัดว่า Fet ชี้ให้เห็นอย่างมีสติหรือโดยสัญชาตญาณ ธรรมชาติเป็นผู้หญิงดังนั้นความงดงามและความกลมกลืนซึ่งกวีจะร้องอยู่เสมอ:
ไม่ ไม่เคยอ่อนโยนและไม่มีตัวตนอีกต่อไป
ใบหน้าของคุณ O night ไม่สามารถทรมานฉันได้!
กวีผู้นี้รู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของโลกอันกว้างใหญ่ของพระเจ้า โดยได้รับแรงบันดาลใจจากธรรมชาติในการสร้างสรรค์บทกวี ความรู้สึกที่พลุ่งพล่านของเขาแข็งแกร่งมากจนคล้ายกัน ความรู้สึกเจาะทะลุถึงความตายที่ใกล้เข้ามา - ความตายจากความสุข: “ฉันกลับมาหาคุณอีกครั้งด้วยเพลงที่ไม่สมัครใจ Involuntary - และอาจจะเป็นเพลงสุดท้าย”
ความสุขที่ยิ่งใหญ่นั้นเกิดขึ้นจากความสิ้นหวังอย่างสุดซึ้งเนื่องจากฮีโร่โคลงสั้น ๆ กลัวที่จะสูญเสียช่วงเวลาที่สวยงามในคืนเดือนพฤษภาคม สิ่งเหล่านี้ไม่สามารถเพิกถอนได้เนื่องจากมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่นี่ไม่ใช่สาเหตุเดียวของความโศกเศร้าของฮีโร่ - บางทีผู้สร้างบทกวีของ Fet อาจกังวลเกี่ยวกับการล้มละลายที่อาจเกิดขึ้นในอนาคต. ท้ายที่สุดแล้วรำพึงก็ร้ายกาจ- ใครจะรู้ว่าครั้งต่อไปเธอจะไปเยี่ยมนักกวีหรือไม่? เธอจะสามารถ “แสดงออกมาด้วยเสียง” เสน่ห์ของค่ำคืนดังกล่าวได้อีกครั้งหรือไม่?
บางครั้งเราแต่ละคนก็อยากจะหยุดเวลา แต่มันก็เดินหน้าอย่างไม่หยุดยั้ง จึงต้องทำทุกอย่างเหมือนเป็นครั้งสุดท้าย มอบตัวเองให้เต็มที่ และแน่นอน ชื่นชมยินดีกับสิ่งที่สร้างไว้แล้ว
วิเคราะห์บทกวีโดย A.A. Fet “Evening”
ดังขึ้นเหนือแม่น้ำใส
มันดังขึ้นในทุ่งหญ้าที่มืดมิด
กลิ้งไปบนป่าละเมาะอันเงียบสงบ
อีกด้านหนึ่งก็สว่างขึ้น
ห่างไกลออกไปในยามพลบค่ำด้วยธนู
แม่น้ำไหลไปทางทิศตะวันตก
เผาด้วยขอบทองแล้ว
บนเนินเขาจะชื้นหรือร้อน
การถอนหายใจของวันอยู่ในลมหายใจของตอนกลางคืน -
แต่สายฟ้าก็ส่องสว่างเจิดจ้าอยู่แล้ว
ไฟสีน้ำเงินและสีเขียว พ.ศ. 2398
เฟตมีชะตากรรมที่ยากลำบากมาก: เขาเป็นลูกนอกสมรสในอนาคตเขาพยายามคืนนามสกุลของเขาเป็นเวลาหลายปี บางทีการต่อสู้ของชีวิตอาจส่งผลต่อความจริงที่ว่า A. Fet มองเห็นความงามที่แท้จริงของธรรมชาติ แม้แต่รายละเอียดใดๆ ที่แทบจะมองไม่เห็นก็ยังสวยงามอย่างแท้จริงในสายตาของกวี
ในบทกวี "ตอนเย็น" A.A. Fet อธิบายช่วงเวลาหนึ่ง - ระหว่างกลางวันและกลางคืน ยามเย็นเป็นสภาวะเปลี่ยนผ่านระหว่างกลางวันและกลางคืน พันธมิตรที่รวมพวกเขาเป็นหนึ่ง: "ลมหายใจของวันอยู่ในลมหายใจของคืน"
ทิวทัศน์บทกวีเป็นอย่างมาก เฉพาะเจาะจงรายละเอียด: แม่น้ำใส ทุ่งหญ้ามืดมิด ป่าอันเงียบสงบ แต่ในขณะเดียวกันก็มีการสร้างภาพการดำรงอยู่แบบองค์รวมขึ้นมาด้วยความสามัคคีและสามัคคีโดยพระหัตถ์อันชำนาญของพระอาจารย์ ทุกวินาทีมีการเปลี่ยนแปลง และการเปลี่ยนแปลงต่อเนื่องกันคือช่วงเย็น กริยาที่ไม่มีตัวตนของประโยคที่ 1 ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทันที: ฟัง, ดัง, กลิ้ง, สว่างขึ้น- ดังนั้น - วิ่งหนีไปทางทิศตะวันตกติดแม่น้ำ กระจัดกระจายเหมือนควันเมฆ
บรรทัดนี้พูดถึงความไม่เที่ยง ความหายวับไป และการเคลื่อนผ่าน:
บนเนินเขา มันชื้น, มันร้อน,
ถอนหายใจ วันมีอยู่ในลมหายใจ กลางคืน,-
แต่สายฟ้าก็ส่องสว่างเจิดจ้าอยู่แล้ว
สีฟ้าและสีเขียวไฟ.
ช่วงเย็นเป็นช่วงเวลาพิเศษของวัน ซึ่งเป็นช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของปรากฏการณ์ กวีมุ่งมั่นที่จะสานต่อ "ช่วงเวลาชั่วคราว" "ช่วงเวลา" ของการดำรงอยู่
ดวงอาทิตย์แสดงให้เห็นอย่างน่าสนใจมาก โดยซ่อนตัวอยู่หลังเส้นขอบฟ้า โดยทิ้งร่องรอยไว้ที่ขอบเมฆ
โดนไฟไหม้ เส้นขอบสีทอง,
เมฆกระจายไปเหมือนควัน
เฟต แม่น้ำ- นี่คือสิ่งมีชีวิต เธอ "โค้งคำนับ วิ่งหนีไปทางทิศตะวันตก", หลบหนีในคืนที่ใกล้เข้ามาอุปสรรคใด ๆ ไม่ใช่อุปสรรค แต่ทุกสิ่งในธรรมชาตินั้นกลมกลืนกันและไม่มีความกลัวยามค่ำคืน แต่ในทางกลับกัน - "ลมหายใจตอนกลางคืน" นั้นโรแมนติกเพราะมันเบาบางลงด้วยแสงอันอบอุ่นในยามเย็น .
ให้ความคมชัดกับภาพ สิ่งที่ตรงกันข้าม: กลางวัน-กลางคืน สว่าง-มืด สว่าง-ดับ ไฟพลบค่ำ-ฟ้าแลบ ไฟ
ฉากสุดท้ายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของทิวทัศน์ยามเย็น โดยเน้นที่ "ลายเส้น" สุดท้ายของพู่กันของศิลปิน สหภาพแรงงาน: กลางคืนใกล้เข้ามาอย่างไม่สิ้นสุด ฟ้าแลบก็แทบจะไม่มี "เรืองแสง"ไฟพระอาทิตย์ตกอาจจะยังสว่างอยู่แต่แล้ว "สีน้ำเงินและสีเขียว"
บทกวี "ยามเย็น" เป็นคำอธิบายถึงช่วงเวลาที่สดใสซึ่งสะท้อนถึงความงามที่ทุกคนมองเห็นได้
สรุปบทเรียนวรรณกรรมชั้นประถมศึกษาปีที่ 5
อาฟานาซี อาฟานาซีเยวิช เฟต. ในโลกศิลปะของกวี วิเคราะห์บทกวี “ต้นน้ำ”
วัตถุประสงค์ของกิจกรรมของครู: แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับโลกแห่งบทกวีของ A.A. เฟต้า; แนะนำลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของกวี พัฒนาทักษะการอ่านและวิเคราะห์ผลงานศิลปะที่แสดงออกความสามารถในการเพลิดเพลินกับความงามของธรรมชาติ
ผลที่วางแผนไว้ของการศึกษาหัวข้อ
ทักษะวิชา: มีทักษะในการวิเคราะห์งานกวี (สามารถกำหนดธีม แนวคิด ความหมายของชื่อ ค้นหาวิธีการแสดงออกทางศิลปะ เข้าใจบทบาทในบทกวี)
วิชา UUD (กิจกรรมการเรียนรู้สากล):
ส่วนตัว: ตระหนักถึงความยากลำบากของเขาและพยายามเอาชนะมัน มีความสามารถในการประเมินการกระทำของเขาด้วยตนเอง
กฎระเบียบ : ประเมินความสำเร็จของตนอย่างเพียงพอ ตระหนักถึงความยากลำบากที่เกิดขึ้น มองหาสาเหตุและวิธีที่จะเอาชนะมัน
ความรู้ความเข้าใจ: ดำเนินการด้านการศึกษาและความรู้ความเข้าใจในรูปแบบที่เป็นรูปธรรมและทางจิต ดำเนินการวิเคราะห์ สังเคราะห์ เปรียบเทียบ จำแนกประเภทเพื่อแก้ปัญหาทางการศึกษา สร้างความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล สร้างภาพรวม และสรุปผล
เชิงสื่อสาร: สร้างข้อความพูดคนเดียวขนาดเล็ก ดำเนินกิจกรรมร่วมกันเป็นคู่และกลุ่มงาน โดยคำนึงถึงงานด้านการศึกษาและความรู้เฉพาะด้าน
อุปกรณ์: การทำสำเนาภาพวาดโดย F.A. Vasiliev "ทุ่งหญ้าเปียก" (2415); น้ำผึ้ง, ช้อนชา; ภาพวาดดวงอาทิตย์ แผ่นกระดาษสีดำเป็นรูปเมฆ
ประเภทบทเรียน: รวมกัน
สิ่งที่คุณไม่สามารถพูดเป็นคำพูดได้
เป่าเสียงเข้าไปในจิตวิญญาณของคุณ
เอ. เอ. เฟต
ระหว่างเรียน:
ฉัน - การอัพเดตความรู้พื้นฐาน
– เนื้อเพลงคืออะไร?
ตั้งชื่อสิ่งสำคัญในงานโคลงสั้น ๆ
สัมผัสคืออะไร?
คุณรู้จักสื่อศิลปะ (tropes) อะไรบ้าง?
ครั้งที่สอง - การกำหนดเป้าหมายและวัตถุประสงค์สำหรับบทเรียน
สาม - ทำงานในหัวข้อของบทเรียน
1. “มารู้จักกัน”: ข้อความเกี่ยวกับชีวประวัติของกวี
(เรื่องราวของครูหรือนักเรียนที่อ่านจากตำราเรียน)
เอเอได้ถือกำเนิดขึ้น Fet ในปี 1820 ที่ที่ดิน Novoselki ในจังหวัด Oryol เขามีนามสกุลของมารดาซึ่งเป็นพลเมืองชาวเยอรมัน เขาทำงานหนักตลอดชีวิตเพื่อให้ได้ตำแหน่งอันสูงส่งกลับคืนมา (บุตรนอกกฎหมายของขุนนาง) เขามีความรักที่ไม่มีความสุข เมื่อบั้นปลายชีวิต เขาได้รับตำแหน่งอันสูงส่งและนามสกุลของบิดากลับคืนมา แต่เขาเข้าสู่วรรณกรรมโดยใช้ชื่อเดิมของมารดาและทำให้เธอโด่งดัง
ในปี พ.ศ. 2429 ได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Academy of Sciences แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
การอ่านบทกวีที่แสดงออกโดยครู
3. การจัดเตรียมการหยุดชั่วคราวและความเครียดเชิงตรรกะ (ภายใต้การแนะนำของครู)
4. นักเรียนอ่านบทกวีซ้ำๆ
5. วิเคราะห์บทกวี "ฝนฤดูใบไม้ผลิ"
การสนทนา:
หัวข้อของบทกวีคืออะไร?
ภาพใดปรากฏต่อหน้าเรา? (ภาพพระอาทิตย์ นกกระจอก ฝน สวน)
ภาพไหนคือภาพหลัก?
คุณคิดเรื่องนี้ได้อย่างไร? (สะท้อนให้เห็นในชื่อบทกวีผู้เขียนอธิบายได้ครบถ้วนชัดเจนที่สุด)
กวีใช้ความหมายทางศิลปะอะไร?
คำคุณศัพท์ : ฝุ่นทอง น้ำผึ้งหอม ใบสด
การเปรียบเทียบ : และราวกับฝุ่นทอง ขอบตั้งตระหง่าน...
อะไรช่วยให้คุณจินตนาการและสัมผัสถึงภาพศิลปะได้ชัดเจนยิ่งขึ้น (คำอธิบายของเสียง กลิ่น สี)
เขียนกลิ่นที่คุณได้กลิ่น (กลิ่นหอมเหมือนน้ำผึ้ง) สีที่คุณเห็น (ฝุ่นสีทองของฝน) เสียงที่คุณได้ยิน (เสียงกระพือปีกของนกกระจอก เสียงกลองของสายฝน) ลงในบทกวี
เอเอ เฟต้า "ฝนฤดูใบไม้ผลิ"
คุณเคยพบกับความจริงที่ว่าผู้แต่งบทกวีพยายามที่จะถ่ายทอดความประทับใจของพวกเขาอย่างครอบคลุมเพื่อนำเสนอความเป็นไปได้ของความรู้สึกที่สมบูรณ์แก่ผู้อ่านหรือไม่?
เป็นไปได้ไหมสำหรับบทกวีของ A.A. คุณนึกภาพ feta ในภาพที่มีเอฟเฟกต์เสียงและกลิ่นได้ไหม? (ไม่ทำไม?
ผู้เขียนใช้คำกริยาและกริยารูปแบบใดในบทกวี เขียนมันออกมา (ส่องแสง ตัวสั่น อาบน้ำ เคลื่อนไหว โยกตัว ยืน สาดน้ำ ดึง เข้าหา ตีกลอง)
แจกสิ่งที่กวีบรรยายเป็นกรอบ (งานรวม.)
หน้าต่าง, แสงสว่างจากภายนอก.
แสงอาทิตย์ส่องทะลุเมฆ (ยิงไกล)
นกกระจอกอาบทราย (ระยะใกล้)
เมฆฝนกำลังใกล้เข้ามาซึ่งมีฝนตกลงมามองเห็นลำธารได้ (เป็นแนวกว้าง)
ไกลออกไปมีแสงแดดส่องถึง ยืนต้นอยู่เป็นป่าที่ฝ่าฝนไปแล้ว (ยิงไกล) สำนวน "ในฝุ่นสีทอง" บังคับให้เราแสดงขอบนี้ให้ใกล้ยิ่งขึ้น เพื่อแสดงหยดน้ำบนใบของต้นไม้ (ระยะใกล้)
แก้วที่มีหยดสองหยด (ระยะใกล้)
ต้นไม้ลินเดนแกว่งไปมา (ระยะใกล้) เสียงฝน.
ขีดเส้นใต้คำกริยาในข้อความ อันไหนที่ดูเหมือนแสดงออกมากที่สุดสำหรับคุณ? (เกือบทุกบรรทัดเปิดภาพใหม่ให้เรา กวีสลับระยะใกล้และแผนทั่วไปด้วยกริยาที่สดใสและมีชีวิตชีวา ("ส่องแสง", "ตัวสั่น", "เคลื่อนไหว", "สาด", "ดึง", " กลอง”) เรารู้สึกถึงการเคลื่อนไหว เราเห็นการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติ)
คำพูดของครูที่มีองค์ประกอบการสนทนา
เป็นรูปแบบกริยาและกริยาที่ทำให้ไม่สามารถนำเสนอภาพที่หยุดนิ่งได้ ทุกสิ่งในนั้นเคลื่อนไหวและส่องแสงระยิบระยับ เราจะได้ช่วงเวลาเล็กๆ ของชีวิต พร้อมเสียง กลิ่น การเคลื่อนไหว ความรู้สึก
ราวกับว่าเราถูกส่งผ่านเวทย์มนตร์ไปสู่ภาพร่างที่กวีมอบให้ ภูมิทัศน์เชื่อมโยงกับความรู้สึกของผู้ที่เห็นทั้งหมดนี้อย่างไร? อ่านควอเทรนแรก
คุณได้รับความรู้สึกอะไรบ้าง? (ความสุข)
มีชื่อระบุด้วยคำในบทกวีเหมือนในบทกวี “ฉันมาทักทายคุณ…” หรือไม่? (เลขที่)
เราได้รับมันมาได้อย่างไร? (อ่านความหมายที่ซ่อนอยู่)
อ่านควอเทรนที่สอง ความรู้สึกที่โดดเด่นที่นี่คืออะไร?
คำพูดอะไรที่ทำให้เกิดความตื่นตระหนกเล็กน้อยนี้? (“ควงม่านขยับ”...)
อ่านบทสุดท้ายแล้ว และความรู้สึกอะไรที่เกิดที่นี่?
“ห้องปฏิบัติการสร้างสรรค์”
(นักเรียนแต่ละคนตักน้ำผึ้งเล็กน้อยใส่ช้อน)
ตอนนี้เราจะพยายามเข้าสู่บทกวีนี้ เพื่อที่จะทำสิ่งนี้ได้ เราต้องปรับตัวและเข้าใจว่าเราจะทำสิ่งนี้ได้อย่างไร ฉันจะอ่านบทกวี และในขณะที่อ่านบทแรกโดยไม่ลุกจากที่นั่ง ให้มองออกไปนอกหน้าต่างที่แสงแดดจ้า (ถ้าอากาศดี) แล้วจินตนาการว่าฤดูใบไม้ผลิกำลังจะมาถึงแล้ว (ถ้าอากาศไม่ดีคุณ ต้องแขวนภาพวาดพระอาทิตย์ร่าเริงไว้บนกระดาน) ขณะที่ท่านอ่านข้อที่สอง ให้เมฆบังดวงอาทิตย์ช้าๆ เมื่ออ่านบรรทัดแรกของบรรทัดที่สาม ให้หลับตา ในบรรทัดที่สอง ให้เริ่มกระทืบเท้าและดมน้ำผึ้งในช้อนอย่างเงียบๆ จินตนาการถึงสายฝนในฤดูใบไม้ผลิ เอาล่ะ มาเริ่มกันเลย
* ใครสามารถขนส่งเข้าสู่บทกวีโดย A.A. เฟต้า?
* ตอนนี้กินน้ำผึ้งจากช้อนและสัมผัสถึงความอบอุ่นของดวงอาทิตย์ในฤดูใบไม้ผลิ
7. งานเปรียบเทียบ
* พิจารณาการทำซ้ำภาพวาดโดย F.A. Vasiliev "ทุ่งหญ้าเปียก" (2415)
ภาพวาดและบทกวีของ A.A. มีอะไรที่เหมือนกัน? เฟต้า? ภาพไหนที่ซ้ำกัน?
มันทำให้คุณรู้สึกอย่างไร? คล้ายกับความรู้สึกที่ปรากฏหลังจากอ่านบทกวีหรือไม่?
ถ้าเราจินตนาการว่าภาพนั้นแสดงถึงบทกวี แล้วช่วงเวลาใดที่ปรากฎในภาพนั้น?
อะไรอยู่ใกล้คุณมากขึ้น: ภาพวาดหรือบทกวี? เขียนชื่อภาพวาดและชื่อศิลปินในส่วน "แกลเลอรีรูปภาพ"
IV. การสะท้อน. สรุป.
- ธีมที่ "ตัดขวาง" และปัญหาสำคัญของเนื้อเพลงของเอ.เอ. มีอะไรบ้างที่ถูกเปิดเผย? เฟต้า?
คุณจะพูดอะไรเกี่ยวกับรูปแบบการเขียนบทกวีของเอ.เอ. บ้าง? เฟต้า? “ ลายมือของ Fetov” คืออะไร?
เราสามารถพูดได้ไหมว่าเนื้อเพลงของ Fet ส่วนใหญ่ประกอบด้วยบทกวีเกี่ยวกับความงามของธรรมชาติ ความสมบูรณ์แบบของมัน และความจริงที่ว่าบุคคลควรมุ่งมั่นเพื่อความกลมกลืนภายในที่มีอยู่ในธรรมชาติ
- เชื่อมโยงวัตถุประสงค์และวัตถุประสงค์ของบทเรียนกับผลลัพธ์ที่ได้รับ
วี - การบ้าน:
เรียนรู้บทกวีด้วยใจ
แต่งกลอน (ไม่บังคับ) เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิ โดยใช้เทคนิคทางศิลปะต่างๆ และความลับของผู้แต่ง
วรรณกรรม.
วรรณกรรมชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 มี 2 ส่วน เอ็ด วี.ยา. Korovina, V.P. Zhuravleva, V.I. โคโรวินา; อ.: การศึกษา, 2556;
วรรณกรรม. ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 ระบบบทเรียนตามตำราเรียนของ V.Ya. Korovina, V.P. Zhuravleva, V.I. โคโรวินา; ผู้แต่ง-คอมไพเลอร์: I.V. Karaseva, V.N. พทาชคิน่า โวลโกกราด, สำนักพิมพ์ Uchitel, 2014;
ไอแอล เชลีเชวา. วรรณคดีชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 แผน - บันทึกบทเรียน ชุด “บันทึกการสอน” ฉบับที่ 2 รอสตอฟ ออนดอน “ฟีนิกซ์”, 2558
แหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต
เฟตเรียกตัวเองว่าเป็นนักร้องของหญิงชาวรัสเซีย ธีมของความรักในงานของเขาคือธีมหลัก กวีเองอ้างว่าความรู้สึกนี้ “จะยังคงเป็นเมล็ดพืชและเป็นศูนย์กลางของทุกเส้นด้ายบทกวีเสมอ” ความรักคือคริสตัลวิเศษที่กวีมองดูโลก
มีผู้หญิงคนหนึ่งในชีวิตของกวีซึ่งกลายเป็นนางเอกที่น่าเศร้าในบทกวีของเขามาหลายปี แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับกวีคือความรักในวัยเยาว์ของเขา - ลูกสาวของ Maria Lazic เจ้าของที่ดินชาวเซอร์เบีย Afanasy Fet อายุ 28 ปี Maria Lazic อายุ 22 ปี ในไม่ช้าเขาก็ตระหนักว่าบทสนทนาของพวกเขาเกี่ยวกับนวนิยายของ Georges Sand และการอ่านบทกวีกำลังพัฒนาไปสู่สิ่งอื่น - กลายเป็น "ปมความรักแบบกอร์เดียน" ความรักของพวกเขาแข็งแกร่งและสูงส่งพอๆ กับที่น่าเศร้า ลาซิชรู้ว่าเฟตจะไม่มีวันแต่งงานกับเธอ แต่คำพูดสุดท้ายก่อนที่เธอจะเสียชีวิตคือเสียงอุทาน: “ไม่ใช่คนที่ต้องตำหนิ แต่เป็นฉัน!” มาเรีย ลาซิช ถูกไฟคลอกจนเสียชีวิต ไม้ขีดไฟทำให้ชุดผ้ามัสลินของเธอลุกเป็นไฟ เปลวไฟล้มลง แต่การเผาไหม้รุนแรงมากจนไม่สามารถช่วยชีวิตมาเรียได้ เธอเสียชีวิตในวันที่สี่ด้วยความเจ็บปวดสาหัส สถานการณ์การตายของเธอยังไม่ชัดเจน แต่มีเหตุผลที่เชื่อได้ว่าเป็นการฆ่าตัวตาย ความรู้สึกผิดทางอ้อมและความรุนแรงของการสูญเสียทำให้ Fet ตกตะลึงตลอดชีวิตของเขาและผลลัพธ์ก็คือ "สองโลก" ผู้ร่วมสมัยสังเกตเห็นความเยือกเย็น ความรอบคอบ และแม้กระทั่งความโหดร้ายในชีวิตประจำวันของ Fet แต่สิ่งนี้ช่างแตกต่างกับโลกอื่นของ Fet - โลกแห่งประสบการณ์ด้านโคลงสั้น ๆ ของเขาซึ่งรวมอยู่ในบทกวีของเขา
สำหรับ Fet ผู้เป็นที่รักของเขาคือผู้ตัดสินทางศีลธรรมและอุดมคติ เธอมีพลังอันยิ่งใหญ่เหนือกวีตลอดชีวิตของเขา แม้ว่าในปี 1850 หลังจากลาซิกเสียชีวิตไม่นานก็ตาม เฟตเขียนว่า: "โลกในอุดมคติของฉันถูกทำลายไปนานแล้ว" อิทธิพลของหญิงสาวผู้เป็นที่รักที่มีต่อกวีก็มีความรู้สึกเช่นกันในบทกวี“ ฉันฝันถึงเสียงสะอื้นของคุณมานานแล้ว” กวีเรียกตัวเองว่า "เพชฌฆาตที่ไม่มีความสุข" เขารู้สึกผิดอย่างเฉียบพลันต่อการเสียชีวิตของผู้เป็นที่รักและการลงโทษสำหรับสิ่งนี้คือ "น้ำตาสองหยด" และ "ตัวสั่นอย่างเย็นชา" ซึ่งเขาอดทนตลอดไปในช่วง "คืนนอนไม่หลับ"
Fet Afanasy Afanasyevich เป็นของการเคลื่อนไหวของศิลปะบริสุทธิ์ ผู้ที่นับถือขบวนการนี้เชื่อว่าศิลปะควรยืนหยัดห่างจากปัญหาทางการเมืองและสังคม ไม่ควรเรียกร้องอะไร สอนหรือแก้ไขปัญหาบางอย่าง แต่เพื่อประโยชน์ของตัวมันเอง ตรงกันข้ามกับกวีที่มีศิลปะบริสุทธิ์ นักแต่งเพลงของพลเมืองแย้งว่านักเขียนไม่สามารถเพิกเฉยต่อปัญหาที่มีอยู่ในประเทศได้ ข้อพิพาทนี้เกิดขึ้นตลอดการมีอยู่ของเรื่องแต่ง แต่ทวีความรุนแรงมากขึ้นเป็นพิเศษในช่วงชีวิตของเอ.เอ. Feta - ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 การวิเคราะห์โดยละเอียดของ "ฉันมาหาคุณพร้อมคำทักทาย" ซึ่งเป็นผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของ Fet พิสูจน์ได้ว่าผู้เขียนเป็นตัวแทนของบทกวีล้วนๆ
แก่นเรื่องและแนวคิดของบทกวี
การกำหนดแก่นของบทกวีของ Fet ในแง่หนึ่งนั้นง่ายมาก แต่ในอีกด้านหนึ่งบางครั้งก็อาจเป็นเรื่องยาก เนื่องจากประการแรก Fet มีเพียง 3 หัวข้อเท่านั้น ได้แก่ ความรัก ธรรมชาติ และความงาม ดูเหมือนจะเป็นไปไม่ได้ที่จะสับสนในตัวพวกเขา อย่างไรก็ตาม บางครั้งบทกวีบทหนึ่งก็เชื่อมโยงกันอย่างซับซ้อนจนแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะเห็นว่าหัวข้อหนึ่งจบลงที่ใดและอีกหัวข้อหนึ่งเริ่มต้นจากที่ใด บทกวี "ฉันมาหาคุณพร้อมกับคำทักทาย" ก็เป็นเช่นนี้
เมื่อดูเผินๆ ผลงานชิ้นนี้อยู่ในหมวดเนื้อเพลงรัก สิ่งนี้ชัดเจนตั้งแต่บรรทัดแรก แต่แล้ว Fet ก็ต่อด้วยคำอธิบายรูปภาพของธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิ แล้วอะไรจะออกมาด้านบนล่ะ? เป็นไปไม่ได้ที่จะตอบเนื่องจาก Fet พร้อมบทกวีของเขาแสดงให้เห็นอีกครั้งว่ามนุษย์และธรรมชาติแยกจากกันไม่ได้ ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในธรรมชาติพร้อมกับการมาถึงของฤดูใบไม้ผลิจะสะท้อนให้เห็นในจิตวิญญาณของผู้อยู่อาศัยบนโลกทุกคน
การวิเคราะห์เนื้อหา. “ฉันมาหาคุณพร้อมคำทักทาย” เป็นผลงานศิลปะล้วนๆ
วิธีการแสดงออกหลักที่ผู้เขียนใช้ในงานนี้คือการแสดงตัวตน เขาพรรณนาถึงธรรมชาติทั้งหมดว่าเป็นสิ่งมีชีวิตชนิดหนึ่ง ผู้อ่านจินตนาการถึงภาพธรรมชาติในฤดูใบไม้ผลิว่าป่าตื่นจากการหลับใหลในฤดูหนาวได้อย่างไร ดังนั้นผู้เขียนจึงนำผู้อ่านไปยังหมวดหมู่ที่สำคัญที่สุดสำหรับเขา - หมวดความงาม ความงามอยู่ในธรรมชาติเป็นอันดับแรก จากนั้นจึงอยู่ในมนุษย์ เนื่องจากเขาเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติด้วย
งานของ Fet มีคุณสมบัติที่สำคัญอย่างหนึ่งคือการใส่ใจในรายละเอียดส่วนตัว สิ่งนี้สามารถเห็นได้ง่ายในข้อความนี้ พระเอกโคลงสั้น ๆ สังเกตเห็นทุกสิ่ง: ใบไม้และกิ่งไม้ทุกใบเขาสามารถจับอารมณ์ได้แม้กระทั่งอารมณ์ที่เต็มไปด้วยป่าในฤดูใบไม้ผลิ เขาทำมันได้อย่างไร? มันง่ายมากเพราะอารมณ์เดียวกันนั้นอยู่ในจิตวิญญาณของฮีโร่เอง เขาพร้อมที่จะใช้ชีวิต สร้างสรรค์ ทำงาน และความรัก
หมายถึงการแสดงออก
ดังที่การวิเคราะห์แสดงให้เห็นว่า "ฉันมาหาคุณพร้อมกับคำทักทาย" ไม่ใช่งานที่เข้มข้น ผู้เขียนหันไปใช้การแสดงตัวตน: "ป่าตื่นแล้ว" "เริ่มตื่นขึ้น" "เต็มไปด้วยความกระหาย" มีคำอุปมาในข้อความ - "มันพัดด้วยความยินดี" แทนที่จะเป็นสายลมอันอบอุ่นในฤดูใบไม้ผลิ ฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ กลับรู้สึกถึงความสุขและความสุขของการตื่นขึ้นของธรรมชาติ
ควรจะกล่าวว่างานนี้สอดคล้องกับทุกสิ่งที่ Fet เขียนเกี่ยวกับธรรมชาติมาก โดยปกติแล้วเขาจะเป็นคนพูดน้อย ไม่ใช้วิธีแสดงออกมากเกินไป และมอบคุณสมบัติของมนุษย์ให้กับธรรมชาติ
Afanasy Afanasyevich Fet: บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติและความรัก
ดังนั้นในผลงานของ Fet ประสบการณ์ของฮีโร่โคลงสั้น ๆ มักจะสลับกับคำอธิบายภาพธรรมชาติเสมอ การเคลื่อนไหวใดๆ ในสภาพแวดล้อมจะก่อให้เกิดประสบการณ์และความทรงจำมากมาย นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นในบทกวี "ฉันมาหาคุณพร้อมกับคำทักทาย" เราสามารถเห็นสิ่งเดียวกันนี้ได้ในงาน “The North Blew The Grass Cried” แต่งานนี้กลับไม่เห็นความปรองดองและความสุข พระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ได้รับความรู้สึกที่น่าพอใจที่สุดเขาถูกบรรยายในช่วงเวลาแห่งความทุกข์ทรมาน
บางครั้งผู้เขียนเรียกร้องให้คนที่ลืมไปแล้วว่าพวกเขาเป็นผลงานที่พระเจ้าทรงสร้างให้หันไปขอความช่วยเหลือจากโลก เราพบแรงจูงใจที่คล้ายกันในบทกวี "เรียนรู้จากพวกเขา - จากต้นโอ๊กจากต้นเบิร์ช" นอกจากนี้ยังมีลวดลายปลุกฤดูใบไม้ผลิอีกด้วย
ตัวอย่างที่โดดเด่นของบทกวีของศิลปะบริสุทธิ์คือบทกวี "Whisper, Timid Breath" ในนั้น Fet Afanasy Afanasyevich ได้รวบรวมแนวคิดพื้นฐานของเขาเกี่ยวกับความแบ่งแยกไม่ได้ของทุกสิ่ง รายละเอียดของโลกโดยรอบมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับการเคลื่อนไหวและอารมณ์ของฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของเขา ไม่มีคำกริยาแม้แต่คำเดียวในบทกวี แต่ด้วยเหตุนี้จึงไม่น่าเบื่อและไร้เหตุการณ์ เราเห็นภาพในไดนามิก Fet ใช้คำนามด้วยวาจาเราเห็น "การเปลี่ยนแปลงบนใบหน้าอันแสนหวานของเขา" ราวกับมีชีวิตอยู่
ข้อสรุป
งานของ Fet เป็นเพลงสรรเสริญความงาม เขาเชิดชูความยิ่งใหญ่ด้วยการแสดงลักษณะที่สวยงามทั้งหมดของเธอ เขาไม่ได้พรรณนาถึงสิ่งผิดปกติ ธีมของงานของเขาคือการเปลี่ยนแปลงธรรมชาติประจำปี ความรู้สึกธรรมดาของความเห็นอกเห็นใจและความรักระหว่างผู้คน แต่กวีก็สามารถแปลสิ่งนี้ให้เป็นรูปแบบบทกวีที่ผิดปกติได้ ดังการวิเคราะห์พบว่า “ฉันมาทักทายคุณ” เป็นบทกวีที่สอดคล้องกับระบบการสร้างสรรค์ของกวีร้อยเปอร์เซ็นต์ เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ของเขา ชีวิตของมนุษย์และธรรมชาติถูกแสดงคู่ขนานกัน หากมีฤดูใบไม้ผลิในธรรมชาติ การตื่นรู้ก็เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของบุคคล หากโลกอบอุ่นและสวยงามแสดงว่าบุคคลนั้นพร้อมที่จะสร้างสรรค์และทำงานรักและกังวล
องค์ประกอบ
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 มีการระบุสองทิศทางอย่างชัดเจนในบทกวีของรัสเซียและมีการแบ่งขั้วและพัฒนา: ประชาธิปไตยและสิ่งที่เรียกว่า "ศิลปะบริสุทธิ์" กวีและนักอุดมการณ์หลักของขบวนการแรกคือ Nekrasov คนที่สอง - Fet
กวีแห่ง "ศิลปะบริสุทธิ์" เชื่อว่าจุดประสงค์ของศิลปะคือศิลปะ พวกเขาไม่อนุญาตให้มีความเป็นไปได้ใด ๆ ที่จะได้รับประโยชน์ในทางปฏิบัติจากบทกวี บทกวีของพวกเขามีความโดดเด่นด้วยการขาดไม่เพียง แต่แรงจูงใจของพลเมืองเท่านั้น แต่ยังมีความเชื่อมโยงทั่วไปกับประเด็นและปัญหาทางสังคมที่สะท้อนถึง "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" และทำให้เกิดความกังวลอย่างมากต่อผู้ร่วมสมัยที่ก้าวหน้าของพวกเขา ดังนั้นนักวิจารณ์ "อายุหกสิบเศษ" ที่ประณามกวีของ "ศิลปะบริสุทธิ์" ในเรื่องความแคบและความซ้ำซากจำเจมักไม่มองว่าพวกเขาเป็นกวีที่เต็มเปี่ยม นั่นเป็นเหตุผลที่ Chernyshevsky ผู้ซึ่งชื่นชมความสามารถด้านโคลงสั้น ๆ ของ Fet อย่างมากกล่าวเสริมในเวลาเดียวกันว่าเขา "เขียนเรื่องไร้สาระ" Pisarev ยังพูดถึงความไม่สอดคล้องกันอย่างสมบูรณ์ของ Fet กับ "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" โดยอ้างว่า "กวีที่ยอดเยี่ยมตอบสนองต่อผลประโยชน์ของศตวรรษไม่ใช่จากการปฏิบัติหน้าที่ในการเป็นพลเมือง แต่จากการดึงดูดใจโดยไม่สมัครใจจากการตอบสนองตามธรรมชาติ"
เฟตไม่เพียงแต่ไม่คำนึงถึง "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" และร้องเพลงในแบบของเขาเองเท่านั้น แต่เขายังต่อต้านตัวเองอย่างเด็ดขาดและแสดงให้เห็นอย่างยิ่งต่อกระแสประชาธิปไตยของวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19
หลังจากโศกนาฏกรรมครั้งใหญ่ที่ Fet ประสบในวัยหนุ่มของเขาหลังจากการเสียชีวิตของ Maria Lazic ผู้เป็นที่รักของกวี Fet ได้แบ่งชีวิตออกเป็นสองส่วนอย่างมีสติ: จริงและอุดมคติ และเขาได้ถ่ายทอดเฉพาะขอบเขตในอุดมคติมาสู่บทกวีของเขา กวีนิพนธ์และความเป็นจริงตอนนี้ไม่มีอะไรที่เหมือนกันสำหรับเขา ทั้งสองกลายเป็นโลกที่แตกต่างกัน ขัดแย้งกัน และเข้ากันไม่ได้ ความแตกต่างระหว่างโลกทั้งสองนี้: โลกของ Fet the man, โลกทัศน์ของเขา, การปฏิบัติในชีวิตประจำวันของเขา, พฤติกรรมทางสังคม และโลกแห่งเนื้อเพลงของ Fet ซึ่งสัมพันธ์กับโลกที่หนึ่งเป็นการต่อต้านโลกของ Fet ถือเป็นปริศนาสำหรับคนส่วนใหญ่ ร่วมสมัยและยังคงเป็นปริศนาสำหรับนักวิจัยสมัยใหม่
ในคำนำของ Evening Lights ฉบับที่ 3 เมื่อมองย้อนกลับไปในชีวิตที่สร้างสรรค์ทั้งหมดของเขา Fet เขียนว่า: "ความยากลำบากของชีวิตบังคับให้เราหันหลังให้กับสิ่งเหล่านี้เป็นเวลาหกสิบปีและทลายกำแพงน้ำแข็งในชีวิตประจำวันเพื่อที่อย่างน้อยก็สำหรับ ช่วงเวลาที่เราสามารถสูดอากาศบริสุทธิ์และอิสระแห่งบทกวีได้” กวีนิพนธ์เป็นหนทางเดียวสำหรับ Fet ที่จะหลีกหนีจากความเป็นจริงและชีวิตประจำวัน และรู้สึกเป็นอิสระและมีความสุข
เฟตเชื่อว่ากวีที่แท้จริงในบทกวีของเขาควรร้องเพลงเกี่ยวกับความงามเป็นอันดับแรกนั่นคือตามเฟตธรรมชาติและความรัก อย่างไรก็ตาม กวีเข้าใจว่าความงามนั้นเกิดขึ้นได้เพียงชั่วครู่ และช่วงเวลาแห่งความงามนั้นหาได้ยากและสั้น ดังนั้นในบทกวีของเขา Fet จึงพยายามถ่ายทอดช่วงเวลาเหล่านี้อยู่เสมอเพื่อจับภาพปรากฏการณ์แห่งความงามชั่วขณะ เฟตสามารถจดจำสภาวะทางธรรมชาติที่เกิดขึ้นชั่วคราวและชั่วขณะหนึ่งได้ จากนั้นจึงทำซ้ำในบทกวีของเขา นี่คืออิมเพรสชั่นนิสม์ของบทกวีของเฟต Fet ไม่เคยอธิบายความรู้สึกโดยรวม แต่เพียงระบุความรู้สึกบางอย่างเท่านั้น บทกวีของ Fet ไม่มีเหตุผล ตระการตา และหุนหันพลันแล่น รูปภาพบทกวีของเขาคลุมเครือคลุมเครือ Fet มักสื่อถึงความรู้สึกความประทับใจต่อวัตถุไม่ใช่ภาพลักษณ์ ในบทกวี "ตอนเย็น" เราอ่านว่า:
ดังขึ้นเหนือแม่น้ำใส
มันดังขึ้นในทุ่งหญ้าที่มืดมิด
กลิ้งไปบนป่าละเมาะอันเงียบสงบ
อีกด้านก็สว่างขึ้น...
และสิ่งที่ "ฟัง", "ส่งเสียงดัง", "กลิ้ง" และ "สว่าง" ไม่เป็นที่รู้จัก
บนเนินเขาไม่ว่าจะชื้นหรือร้อน ลมหายใจของวันก็อยู่ในลมหายใจของคืน - แต่ฟ้าแลบก็ส่องแสงเจิดจ้าด้วยไฟสีน้ำเงินและเขียว... นี่เป็นเพียงชั่วขณะหนึ่งในธรรมชาติซึ่งเป็นสภาวะชั่วขณะของ ธรรมชาติซึ่ง Fet สามารถถ่ายทอดออกมาในบทกวีของเขาได้ Fet เป็นกวีที่มีรายละเอียดและมีภาพลักษณ์ที่แยกจากกัน ดังนั้นในบทกวีของเขาเราจะไม่พบภูมิทัศน์แบบองค์รวมที่สมบูรณ์ เฟตไม่มีความขัดแย้งระหว่างธรรมชาติกับมนุษย์ ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของกวีนิพนธ์ของเฟตมักจะสอดคล้องกับธรรมชาติเสมอ ธรรมชาติเป็นภาพสะท้อนของความรู้สึกของมนุษย์ มันถูกทำให้เป็นมนุษย์:
ได้อย่างราบรื่นในเวลากลางคืนจากคิ้ว
ความมืดอันนุ่มนวลตก;
มีเงากว้างจากสนาม
ซุกตัวอยู่ใต้ร่มเงาที่อยู่ใกล้ๆ
ฉันร้อนด้วยความกระหายแสงสว่าง
รุ่งอรุณมีความละอายใจที่จะออกมา
เย็นใสขาว
ปีกนกก็สั่น...
ยังไม่เห็นพระอาทิตย์เลย
และมีพระคุณอยู่ในจิตวิญญาณ
ในบทกวี "กระซิบ. ลมหายใจที่ขี้อาย..." โลกแห่งธรรมชาติและโลกแห่งความรู้สึกของมนุษย์กลับเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออก ใน "โลก" ทั้งสองนี้กวีเน้นย้ำถึงสภาวะการเปลี่ยนผ่านและการเปลี่ยนแปลงที่ละเอียดอ่อนซึ่งแทบจะมองไม่เห็น ทั้งความรู้สึกและธรรมชาติแสดงให้เห็นในบทกวีด้วยรายละเอียดที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน แต่ละจังหวะ แต่สำหรับผู้อ่าน พวกเขาสร้างภาพวันที่เพียงภาพเดียวซึ่งสร้างความประทับใจเพียงครั้งเดียว
ในบทกวี “ไฟที่ลุกโชติช่วงในป่า...” เรื่องราวดำเนินไปขนานกันในสองระดับ คือ ภูมิทัศน์ภายนอก และจิตวิทยาภายใน แผนทั้งสองนี้ผสานเข้าด้วยกันและในตอนท้ายของบทกวี Fet จะพูดคุยเกี่ยวกับสถานะภายในของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ได้โดยธรรมชาติเท่านั้น คุณลักษณะของเนื้อเพลงของ Fet ในแง่ของการออกเสียงและน้ำเสียงคือลักษณะทางดนตรี Zhukovsky นำเสนอละครเพลงของบทกวีในบทกวีของรัสเซีย เราพบตัวอย่างที่ดีเยี่ยมใน Pushkin, Lermontov และ Tyutchev แต่อยู่ในบทกวีของ Fet ที่เธอประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ:
ข้าวไรย์กำลังสุกเหนือทุ่งอันร้อนระอุ
และจากสนามสู่สนาม
ลมพัดอย่างประหลาด
แวววาวสีทอง
(ละครเพลงของข้อนี้ทำได้ด้วยความไพเราะ) ละครเพลงของกวีนิพนธ์ของ Fet ยังเน้นย้ำถึงลักษณะประเภทของเนื้อเพลงของเขาด้วย นอกเหนือจากแนวเพลงดั้งเดิมที่ประกอบด้วยความสง่างาม ความคิด และข้อความแล้ว Fet ยังใช้แนวเพลงโรแมนติกอีกด้วย ประเภทนี้กำหนดโครงสร้างของบทกวีส่วนใหญ่ของ Fetov สำหรับความโรแมนติกแต่ละครั้ง Fet ได้สร้างทำนองบทกวีของตัวเองขึ้นมาซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขาเอง นักวิจารณ์ชื่อดังแห่งศตวรรษที่ 19 N. N. Strakhov เขียนว่า: "บทกวีของ Fet มีละครเพลงที่มีมนต์ขลังและในขณะเดียวกันก็มีความหลากหลายอยู่ตลอดเวลา กวีมีทำนองของตัวเองสำหรับทุกอารมณ์ของจิตวิญญาณ และในแง่ของความไพเราะของท่วงทำนองก็ไม่มีใครเทียบเทียมเขาได้”
เฟตประสบความสำเร็จในการแสดงละครเพลงในบทกวีของเขาทั้งจากโครงสร้างการเรียบเรียงของกลอน: การแต่งเพลงแบบวงแหวน การทำซ้ำอย่างต่อเนื่อง (เช่น ในบทกวี "At Dawn, Don't Wake Me Up...") และโดยความพิเศษที่ไม่ธรรมดา หลากหลายรูปแบบและจังหวะ Fet มักใช้เทคนิคการสลับเส้นสั้นและยาวโดยเฉพาะ:
ความฝันและเงา
ความฝัน
เย้ายวนชวนหลงใหลในความมืดมิด
ทุกขั้นตอน
การุณยฆาต
ผ่านไปเป็นฝูงแสง...
Fet ถือว่าดนตรีเป็นศิลปะที่สูงที่สุด สำหรับ Fet อารมณ์ทางดนตรีเป็นส่วนสำคัญของแรงบันดาลใจ ในบทกวี “ราตรีที่ส่องแสง...” นางเอกสามารถแสดงความรู้สึก ความรักผ่านบทเพลงเท่านั้น
คุณร้องเพลงจนรุ่งเช้าหมดน้ำตา
ว่าเธอคนเดียวคือความรัก ไม่มีความรักอื่นใด
และฉันอยากจะมีชีวิตอยู่มากเพื่อที่จะไม่ส่งเสียง
เพื่อรักคุณ กอดคุณ และร้องไห้เพื่อคุณ
บทกวีของ "ศิลปะบริสุทธิ์" ช่วยบทกวีของ Fet จากแนวคิดทางการเมืองและทางแพ่ง และเปิดโอกาสให้ Fet ค้นพบอย่างแท้จริงในสาขาภาษากวี ความฉลาดของ Fet ในการจัดองค์ประกอบและจังหวะได้ถูกเน้นย้ำโดยเราแล้ว การทดลองของเขามีความกล้าหาญในด้านการสร้างบทกวีทางไวยากรณ์ (บทกวี "Whisper. Timid Breathing ... " เขียนด้วยประโยคที่ระบุเท่านั้นไม่มีคำกริยาแม้แต่คำเดียวในนั้น) ในด้านคำอุปมาอุปมัย (เป็นอย่างมาก ยากสำหรับผู้ร่วมสมัยของ Fet ที่เข้าใจบทกวีของเขาอย่างแท้จริงเช่นคำอุปมาของ "หญ้าที่กำลังร้องไห้" หรือ "ฤดูใบไม้ผลิและกลางคืนปกคลุมหุบเขา")
ดังนั้นในบทกวีของเขา Fet ยังคงเปลี่ยนแปลงในด้านภาษากวีที่เริ่มต้นโดยโรแมนติกของรัสเซียในต้นศตวรรษที่ 19 การทดลองทั้งหมดของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก พวกเขาดำเนินต่อไปและรวมอยู่ในบทกวีของ A. Blok, A. Bely, L. Pasternak บทกวีหลากหลายรูปแบบผสมผสานกับความรู้สึกและประสบการณ์ที่หลากหลายที่ Fet ถ่ายทอดในบทกวีของเขา แม้ว่า Fet จะถือว่ากวีนิพนธ์เป็นขอบเขตของชีวิตในอุดมคติ แต่ความรู้สึกและอารมณ์ที่อธิบายไว้ในบทกวีของ Fet นั้นเป็นเรื่องจริง บทกวีของ Fet ยังไม่ล้าสมัยจนถึงทุกวันนี้เนื่องจากผู้อ่านทุกคนสามารถพบอารมณ์คล้ายกับสภาพจิตวิญญาณของเขาในขณะนี้
